Proprietario Di Dance Studio

Dale Lam di Columbia City Jazz che assiste uno studente. Foto per gentile concessione di Lam

Intorno al circuito delle competizioni, e il 'come fa a produrre così tanti ballerini fantastici?' circuito, Dale Lam al Columbia City Jazz è una forza da non sottovalutare. A Columbia, nella Carolina del Sud, il Columbia City Jazz ospita numerosi ballerini e insegnanti pluripremiati e ha coreografi come Travis Wall e Andrew Winghart. Dance Informa ha avuto l'onore di approfondire il cervello brillante di Lam sui suoi metodi di insegnamento e sui suoi meravigliosi consigli per i proprietari degli studi.

Dale Lam, Direttore di Columbia City Jazz. Foto per gentile concessione di Lam.

Parlami del tuo background di danza.

“Ho iniziato a ballare prendendo prima il balletto, poi sono entrato nel teatro musicale perché sapevo cantare. Ho studiato con Frank Hatchett a New York dopo essere stato scoperto in una master class in South Carolina dal suo assistente Robin Dunn. Ho fatto stock estivi, spettacoli di teatro musicale e riviste in Norvegia, Spagna, Turchia, Grecia, stock estivo in un resort a Fairfield Glad, Tennessee, e lo spettacolo del parco a tema Carowinds, fino a quando non mi sono sistemato a casa per insegnare a Columbia, nella Carolina del Sud. '

Come e quando è nato il Columbia City Jazz?

“Ho iniziato a insegnare danza al Columbia Conservatory of Dance, che ospita la compagnia di balletto professionale Columbia City Ballet. Il mio programma era solo un programma jazz, non una compagnia, all'inizio, ma ha iniziato a crescere così tanto che abbiamo formato una compagnia pre-professionale che ora è Columbia City Jazz, ed è stata una 501C3 formata per 24 anni '.

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Qual è la tua parte preferita del tuo lavoro?

'Insegnamento. Non mi piace la fine degli affari di uno studio. Questo è quello che fa mio marito. Io sono il sognatore e lui è il realista. Siamo un'ottima combinazione. '

Quanti studenti sono attualmente iscritti al Columbia City Jazz? E quanti sono in azienda?

'Ho circa 40 ballerini impegnati in Company e circa 150 studenti ricreativi e aziendali iscritti al CCJC.'

Come concilia il lavoro e la gestione di un'azienda con la tua vita personale?

'È dura ... non ho una vita personale molto. Coinvolge principalmente i ragazzi dell'azienda. Non ero in grado di avere figli miei e io e mio marito abbiamo deciso che avrei dedicato la mia vita alla condivisione [dei miei studenti] con le loro famiglie. Questa azienda è più uno stile di vita lavorativo che un lavoro. La mia ispirazione viene dalla creazione di un futuro per questi ballerini e dall'accontentarmi di vedere quanto lontano possono spingersi con i loro sogni di danza. Alcuni sono andati molto lontano. '

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Dale Lam e studenti con Francisco Gella. Foto per gentile concessione di Lam.

Qual è l'aspetto più impegnativo del tuo lavoro?

“La fine dell'attività: orari, budget. Stiamo cercando di costruire una casa permanente per i ballerini. Abbiamo affittato e abbiamo dovuto trasferirci quando la proprietà è stata venduta, quindi ora abbiamo la missione di costruire e possedere uno studio in modo che i bambini non debbano essere chiamati a trasferirsi mai più. So come creare una brava ballerina. Il denaro per farlo è quello che fa mio marito per farlo accadere per me e i bambini '.

Come gestisci le situazioni difficili con tutti i genitori dell'azienda?

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“Rimani fedele alle regole e alle politiche che governano l'azienda. I genitori non insegnano danza, quindi cerco di aiutarli a capire che lo faccio e lo faccio da quasi 30 anni. Inoltre, rendere i propri figli responsabili della loro parte di formazione attraverso esami biennali è importante per tenere aggiornati i genitori sui progressi dei loro figli durante la stagione. Questo aiuta a preparare i genitori su cosa aspettarsi e cosa devono fare i loro figli per intensificarlo '.

Qual è un consiglio per i proprietari di studi che desiderano far crescere la propria attività e raggiungere il successo?

“Hai il tuo stile, la tua attenzione / direzione su come credi che il tuo studio debba essere misurato. Rimani fedele a questo e non rinunciare, non importa quanti scettici incontri. Marca il tuo studio! Assicurati che ogni potenziale studente / famiglia sappia esattamente cosa offri e di cosa ti occupi nel tuo studio. In questo modo, tutti voi entrate in questa relazione con gli occhi spalancati.

E un'altra cosa ... fare tutto il necessario per essere più grandi e migliori potrebbe non essere giusto per te. Non era per me. Essere un piccolo studio è meglio per me quando si tratta di formare gli studenti. Perché questo è il mio obiettivo, allenarmi il più dettagliatamente possibile. Insegniamo attraverso la comprensione di come dovrebbe sentirsi una correzione. È fantastico aiutare i ballerini a formare una migliore consapevolezza del corpo, quindi ci vuole tempo con ogni studente. Non posso produrre in serie grandi ballerini ... ognuno è diverso.

Dale Lam prepara la studentessa Camille per il suo assolo. Foto per gentile concessione di Lam.

Dovevo scegliere se creare qualità o quantità. Alcuni studi possono fare entrambe le cose, e penso che sia fantastico, ma non per me. Nel corso degli anni ho imparato ad essere benedetto su ciò che siamo e su come lo facciamo. Siamo qui da 25 anni formando ballerini, quindi bilanciare ciò di cui avevamo bisogno e come dovevamo farlo è stata una sfida, ma molto gratificante.

Ho un figlio a Broadway nel revival di Gatti questo autunno, uno che si è diplomato come specialista in danza quest'anno al Marymount, un altro che è un membro chiave di Shaping Sound ed è apparso come finalista nella stagione 11 SYTYCD , e un ex studente che lavora come ballerino professionista a Los Angeles. I sogni continuano a venire e la magia che creiamo continua ancora. Siamo questo piccolo 'David' in un mondo di studi 'Goliath'. La fionda che usiamo è passione e resta al passo con il ritmo dell'educazione alla danza '.