È il nuovo anno, quindi è tempo di riprendere l'ispirazione! Non importa quanto ami ballare, a un certo punto probabilmente sperimenterai un po 'di crisi. Forse prende la forma della noia in classe, o forse hai una mancanza di iniziativa per andare alle audizioni. Qualunque sia la forma necessaria, sperimentare una mancanza di ispirazione per continuare a lavorare verso il tuo sogno è normale e sapere come affrontare sia i bassi che gli alti di una carriera di ballo è una parte cruciale dell'essere un ballerino professionista. Per quei momenti in cui senti che la tua attenzione o passione è in ritardo, ecco alcuni suggerimenti per riaccendere il tuo fuoco e reispirare per la danza.
# 1. Segui un nuovo corso
La routine e la disciplina sono essenziali per una carriera di ballo di successo. Tutti i ballerini conoscono l'importanza di prendere lezioni regolari, preferibilmente con un insegnante regolare che è investito nella crescita dei suoi studenti. A volte, tuttavia, aiuta a rompere la routine ramificando. Prova a prendere lezioni con un nuovo insegnante o in un nuovo studio, magari prova anche a prendere lezioni in un momento diverso della giornata. Il tuo corpo e la tua mente apprezzeranno la varietà.
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Jordan Hammond del San Francisco Ballet. Foto di Erik Tomasson.
# 2. Prova un nuovo stile
Mentre la tecnica versatile spesso aiuta i ballerini a prenotare concerti alle audizioni in primo luogo, può essere facile cadere in un solco una volta che il lavoro è stato prenotato. I ballerini si ritrovano a lavorare negli stessi spettacoli, a ballare per gli stessi coreografi, a ripetere gli stessi stili più e più volte. Nel bene o nel male, ballare diventa un lavoro. Prendersi del tempo per studiare un nuovo stile di danza, solo per divertimento, può ricordarti perché hai iniziato a ballare in primo luogo. Avere di nuovo la mentalità di un principiante in un ambiente di danza può essere una sfida rinfrescante anche per i più stanchi di cuore.
# 3. Vai a un'officina fuori città
Viaggiare in generale è un ottimo modo per rinfrescare e ricaricare nuove esperienze che ci permettono di crescere e vederci sotto una nuova luce. Perché non mettere insieme viaggio e danza? I seminari e gli intensivi si svolgono nelle compagnie di danza e nelle scuole di tutto il mondo. Studiare e formarsi in altre città o paesi può aprire gli occhi e arricchire culturalmente e offre l'opportunità aggiuntiva di espandere la tua rete professionale. Vai a vedere cos'altro c'è là fuori!
# 4. Assisti a uno spettacolo
Dopo aver passato così tanto tempo in studio, a volte è facile dimenticare quanti di noi si sono innamorati della danza in primo luogo: a teatro! Vai a vedere una nuova compagnia di danza, o forse una vecchia preferita, e poi lascia che la magia della performance faccia il suo lavoro.
# 5. Leggere
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Trova del materiale scritto che ti aiuti a ispirare la tua pratica quotidiana di danza. La lettura può essere un'attività rilassante e riflessiva che ti darà un po 'di cibo mentale per continuare a lavorare in studio. Lo consiglierei L'abitudine creativa di Twyla Tharp o Rituali quotidiani di Mason Curry per alcune letture sul tema della creatività e del fare arte. Per una lettura di finzione, controlla la colonna McCann's Ballerino , un romanzo semi-autobiografico sul ballerino Rudolf Nureyev.
# 6. Esplora una forma d'arte diversa
Quando ti senti un po 'intrappolato nella tua vita da ballo, prova a esplorare un'arte creativa o performativa diversa. Segui alcune lezioni di canto o un corso di improvvisazione. Prova a dipingere o disegnare. Inizierai a scoprire che generi diversi si sovrappongono e che le tue abilità di ballerino possono essere utilizzate in modi nuovi ed entusiasmanti.
Zada Cheeks. Foto di Dave Rentauskas.
# 7. Datti un obiettivo
Impostare semplicemente alcuni parametri di riferimento per te stesso può fare un'enorme differenza nella tua routine quotidiana di lezioni e prove. Questi obiettivi possono essere specifici o ampi. Ad esempio, 'Migliorerò la mia linea di arabesco entro dicembre' o 'Mi divertirò in ogni lezione di danza che prendo'.
# 8. Compra dei vestiti nuovi!
Ciò che indossi in classe può avere un enorme effetto su come ti senti e su come balli. Trova dei vestiti nuovi che ti aiutino ad apparire al meglio e allo stesso tempo a farti sentire a tuo agio. Potersi muovere con disinvoltura è fondamentale.
# 9. Trova un mentore
La relazione studente / insegnante è un aspetto cruciale dell'essere nel mondo della danza. Dedicare un po 'di tempo fuori dallo studio per sedersi e chiacchierare con un insegnante rispettato, o un modello di comportamento da interprete, può essere fonte di ispirazione e d'aiuto. Potrebbe essere spaventoso chiedere a qualcuno per quel tempo, ma probabilmente scoprirai che la maggior parte delle persone vuole aiutare e si diverte a condividere le proprie esperienze con te. Questo è un ottimo modo per ottenere incoraggiamento e anche consigli pratici su una vita e una carriera nella danza.
# 10. Dai uno sguardo indietro a quanto sei arrivato lontano
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Per un po 'di divertimento generale, guarda alcuni vecchi video di te stesso che balli. Alcune persone trovano difficile guardare i video di se stesse, ma dare uno sguardo al tuo passato può mostrarti fino a che punto sei arrivato e darti il coraggio di andare avanti. Per lo meno, controllare le vecchie routine e i costumi degli anni passati di solito fa bene a ridere.
Di Katherine Moore di La danza informa.
Foto (in alto): Michael Apuzzo, membro della compagnia di danza Paul Taylor, in 'Sea Lark' di Taylor. Foto di Whitney Browne.
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