La disciplina nelle lezioni di danza è uno degli strumenti più importanti per una carriera di successo. La pratica inizia durante l'allenamento iniziale e continua per tutti i corsi che seguirai. Un approccio disciplinato alla danza avvantaggia qualsiasi ballerino, indipendentemente da dove ti trovi nella tua carriera.
La disciplina della danza si presenta in molte forme: arrivare in classe in tempo (leggi: presto), conoscere la combinazione, indossare abiti e scarpe appropriati ed eseguire la corretta etichetta in studio.
Ma cos'è l'etichetta? Significa rispettare le altre persone nella stanza - in breve, essere cool! In generale, la cultura moderna ha allentato molti principi classici dell'etichetta, ma in studio, l'etichetta della danza tradizionale dovrebbe rimanere intatta. Dai un'occhiata a questi consigli chiave per assicurarti di avere una lezione di successo che rispetti l'insegnante, i musicisti e gli altri ballerini nella stanza.
# 1. Comprendi la consapevolezza spaziale.
Gli studi di danza sono spesso affollati e tutti si muovono molto! Comprendi cosa stai facendo con il tuo corpo e come influisce su chi ti circonda. Se sbatti accidentalmente qualcuno o ti avvicini troppo, chiedi scusa in silenzio dopo che la combo è finita.
# 2. Prendi ogni correzione come se fosse diretta a te.
Gli insegnanti non possono sempre vedere cosa fa o non fa ogni ballerino. Se presumi che ogni correzione data si applichi a te, la classe si muoverà più velocemente, diventerai un ballerino più abile e rimarrai impegnato nella lezione.
# 3. Non sbadigliare, incrociare le braccia, alzare gli occhi al cielo o masticare gomme.
Facciamo tutti tutte queste cose. In una lezione di danza, tuttavia, indicano disinteresse. Se sembri disinteressato all'insegnante, non aspettarti che l'insegnante ti presti molta attenzione.
# 4. Fare non porta il caffè o il cellulare alla sbarra da ballo.
Credimi, ho capito. La lezione spesso arriva presto e noi ballerini viviamo di caffè, ma i grand battement e il latte non si mescolano. Allo stesso modo, avere il telefono alla sbarra è sia inutile che una distrazione, per te e per gli altri. Al di fuori di un'emergenza, non c'è motivo di avere un telefono alla sbarra.
# 5. Segui le regole dei gruppi in una lezione di balletto.
Se l'insegnante dice di cambiare linea al centro, fallo! Se ti senti a disagio davanti, chiediti perché e risolvi il problema. Muoversi leggermente in avanti, ma non del tutto, concede a tutti dietro di te meno spazio. Una volta che il tuo gruppo ha finito, spostati sul lato della stanza e chiarisci che non sei nel gruppo che sta ballando.
# 6. Non bloccare il pianoforte e la visuale dell'accompagnatore.
joffrey anticonformisti della danza americana
I musicisti che suonano per le lezioni hanno un lavoro da fare e hanno bisogno di vedere la stanza per fornire la migliore musica. Posizionati in un modo che consenta loro di avere successo.
# 7. Comprendi il tuo livello di posizionamento.
Le classi aperte sono proprio questo: aperte. Ma sono basati sul livello. Prendere una lezione troppo al di sopra del tuo livello può essere pericoloso per te e per gli altri: ci sono certe aspettative ad ogni livello di classe. Può anche ostacolare il tuo miglioramento prendere una classe che si muove troppo velocemente e ha l'istruzione basata su un livello comune di formazione.
# 8. Non parlare.
Il novantanove per cento delle volte non è appropriato. Basta non farlo.
Sapere come agire quando sei non la danza è un'abilità preziosa nel mondo professionale. Il galateo va molto lontano e sarà notato in classe, audizioni e direttori aziendali, quindi ricorda questi suggerimenti e preparati per il successo!
Da Emily Sarkissian di La danza informa.
