I ballerini devono essere visti e non ascoltati, giusto? Non così in fretta. Quasi 25 anni fa, due giovani artisti avevano qualcosa da dire su una causa profondamente personale per loro - e l'impresa che hanno lanciato da allora ha dimostrato quanto potente possa essere anche la voce di un ballerino.
Il direttore esecutivo di DRA Denise Hurlin. Foto di David Liddell.
Come membri della Paul Taylor Dance Company alla fine degli anni '80 e all'inizio degli anni '90, Denise Roberts Hurlin e Hernando Cortez si trovarono di fronte a una realtà spaventosa: due dei loro colleghi, insieme a molti altri colleghi e conoscenti, erano stati colpiti dall'HIV / AIDS. epidemia. Vedere i loro amici alle prese con una malattia di cui allora c'era poca comprensione e per la quale non esistevano quasi opzioni di trattamento era un invito all'azione per Hurlin e Cortez.
'Era un periodo in cui la mortalità stava diventando molto significativa', ricorda Hurlin. “Avere amici con te che stanno lottando con gravi problemi di salute diventa parte della tua vita quotidiana. Non ti sta succedendo, ma sicuramente hai una finestra su quello che sta succedendo. Allora, non c'erano altri farmaci oltre all'AZT, che era in qualche modo inefficace, e le persone che erano state positive per lungo tempo stavano diventando molto, molto malate e sembravano molto malate. L'HIV e l'AIDS avevano una faccia. È stato un momento di cura, un momento in cui mettersi in contatto con le persone e aiutarle nella loro transizione verso la morte '.
Con la necessità di un aiuto più sostanziale in mente e la forza di una rete in continua crescita di ballerini dietro di loro, Hurlin e Cortez hanno fondato Dancers Responding to AIDS (DRA) nel 1991. Inizialmente, la loro visione era quella di aumentare la consapevolezza sull'HIV / AIDS e raccogliere fondi per assistere gli afflitti, per i quali l'unica prognosi in quell'epoca era la morte. Ma con il progredire della ricerca medica e lo spettro di possibilità di trattamento sviluppato, l'idea che coloro a cui è stata diagnosticata la condizione potrebbero essere in grado di vivere con esso, piuttosto che morire rapidamente, ampliava l'ambito di DRA.
Mary Carmen Catoya e Kleber Rebello - Fire Island Dance Festival 2015. Foto di Whitney Browne.
patrimonio netto di telly savalas
'Dal 1996 in poi, c'è stato un cambiamento notevole', dice Hurlin. 'La capacità di migliorare la salute delle persone nella misura in cui non stavano morendo ci ha permesso di concentrare nuovamente la nostra attenzione. Siamo entrati a far parte di Broadway Cares / Equity Fights AIDS [BC / EFA] nel 1993 e la condivisione delle nostre risorse ci ha permesso di mantenere la nostra voce. Oggi, che tu sia un ballerino, un cantante, un compositore, un costumista, un direttore di scena, la tua posizione non ha importanza. Il denaro che raccogliamo come organizzazione unita sostiene tutti nelle arti dello spettacolo '.
Mentre DRA si avvicina al suo 25thanniversario, guarda indietro a un altro anno di pietre miliari della raccolta fondi in associazione con BC / EFA. Con i suoi principali eventi annuali, il Festival di danza dell'isola di fuoco e Festival di danza della valle dell'Hudson , DRA ha battuto i totali delle stagioni precedenti, portando rispettivamente $ 544.555 e $ 125.555. I due più grandi eventi BC / EFA, il Concorso del cofano pasquale (Aprile) e Zingara dell'anno (Dicembre), ciascuna ha raccolto ben oltre $ 4,7 milioni nel 2015, con star di una miriade di produzioni di Broadway, off-Broadway e in tournée nazionali che hanno partecipato alla coppia di sei settimane della campagna. Dal 1987 sono stati raccolti e distribuiti oltre 250 milioni di dollari grazie a tali sforzi.
Dove va, esattamente, tutto questo capitale? Il direttore esecutivo di BC / EFA Tom Viola spiega:
Il direttore esecutivo di BC / EFA Tom Viola riceve il premio Howard Ashman. Foto per gentile concessione di BC / EFA.
'Circa la metà dei soldi che raccogliamo va all'Actor Fund, che non si limita ad aiutare gli attori. Copre l'intera industria dell'intrattenimento sostenendo una rete di sicurezza di servizi sociali per artisti dello spettacolo. L'altra parte va al nostro programma nazionale di sovvenzioni per l'AIDS e le organizzazioni di servizi familiari in tutto il paese. Cioè banche alimentari, cliniche sanitarie, programmi di consegna, programmi di alloggio - ogni tipo di assistenza per le persone che convivono con l'HIV / AIDS e altre malattie potenzialmente letali. DRA lavora all'interno della comunità della danza mentre lavoriamo all'interno della comunità di Broadway, aiutandoci ad espandere le nostre risorse e apportando grande energia ed entusiasmo a tutto ciò che facciamo '.
fusione cont
Con una missione che avvantaggia non solo le persone affette da HIV / AIDS, ma anche la stessa popolazione delle arti dello spettacolo che rende gli eventi simili Zingara dell'anno e il Festival di danza dell'isola di fuoco possibile, BC / EFA e DRA hanno creato una rete di supporto autosufficiente alimentata dalla passione e dalla compassione dei partecipanti e dei collaboratori. Per quanto sorprendenti possano essere le cifre monetarie, forse l'aspetto più notevole del design dell'organizzazione è che consente a ogni artista, indipendentemente dalla situazione finanziaria, dalla fama e persino dal tempo libero, di avere un impatto enorme. Hurlin (la cui figlia, anni dopo aver mosso i primi passi in un incontro BC / EFA, ora balla con l'American Ballet Theatre) riconosce che la popolazione della danza in particolare ha spesso un così disperato bisogno di finanziamenti che anche donare tempo può essere un'immensa difficoltà. Con questo in mente, DRA ha stabilito una serie di opportunità per coloro che sono interessati a essere coinvolti.
The Chase Brock Experience - Hudson Valley Dance Festival 2015. Foto di Daniel Roberts.
'Una delle cose belle che abbiamo visto è che i ballerini sono sempre così disponibili e desiderosi di aiutare', dice Hurlin. 'Alvin Ailey [American Dance Theatre] ha potuto donare un'intera notte della sua stagione in centro città a DRA, ed è una cosa molto speciale e incredibilmente generosa. Ma ha i mezzi per farlo. Per una piccola azienda che si esibisce al Joyce per la prima volta, l'appello del pubblico è altrettanto generoso perché ammonta a migliaia di dollari. È un modo semplice, coinvolgente e che scalda il cuore per entrare in contatto con un pubblico. I ballerini riescono a rompere il quarto muro, cosa che normalmente non facciamo nella nostra arte, e il pubblico ha l'esperienza di sentirsi parlare direttamente dagli artisti '.
La comunicazione aperta tra artisti, mecenati e chi è al timone dell'operazione è sia parte di ciò che rende BC / EFA e DRA unici sia un elemento essenziale per il loro comune successo. Per tutte le parti coinvolte - che abbiano un legame personale con la lotta contro l'HIV / AIDS o siano investite in progetti dell'Actor Fund - la connettività intrinseca dell'impresa da uomo a uomo può essere una ricompensa a se stessa.
Ailey II - Fire Island Dance Festival 2015. Foto di Whitney Browne.
kimberly sustad wikipedia
'Ci sono stati dei fantastici momenti artistici sul palco che sono stati anche delle straordinarie raccolte di fondi', racconta Hurlin. 'E mi assicuro sempre di parlare di quello che stiamo facendo. Puoi avere una mentalità ristretta riguardo alla tua performance, a quello che stai facendo sul palco. Ma la realtà è che siamo qui per un motivo e vogliamo assicurarci che tutti ne siano consapevoli. È educativo e responsabilizzante. '
Viola aggiunge: “Consideriamo davvero ogni iniziativa sia come un'opportunità per raccogliere fondi sia come un mezzo per avviare una conversazione su come verranno utilizzati quei fondi. Penso che sia questo che mantiene le persone impegnate con noi. Se le persone non si sentissero a proprio agio che il denaro che ci stanno aiutando a raccogliere è stato destinato a un buon lavoro, il loro sostegno svanirebbe '.
Quel sostegno non mostra segni di diminuzione, in particolare da parte degli artisti, molti dei quali tornano a partecipare ai loro eventi preferiti ancora e ancora. Hugh Jackman, Bernadette Peters, Daniel Radcliffe, Florence Henderson… La collezione di artisti che hanno ripetutamente prestato il loro potere da star a BC / EFA potrebbe riempire il Gershwin Theatre cinque volte. (Jackman, uno dei più fedeli sostenitori della causa, ha stabilito un record quando ha raccolto oltre 1,7 milioni di dollari in donazioni durante la limitata trasmissione a Broadway del suo spettacolo personale.)
Hugh Jackman, Bernadette Peters e Daniel Radcliffe - Zingaro dell'anno 2011. Foto di Peter Zielinski.
DRA ha riscontrato una simile lealtà all'interno della comunità di danza. Gli appelli del pubblico ora sono componenti aggiuntivi di produzione regolari per aziende grandi e piccole e ogni anno i ballerini chiedono a gran voce di unirsi alla programmazione di beneficenza dell'organizzazione. Il coreografo Chase Brock, che ora si sta preparando a visitare il pezzo che ha creato per la sua compagnia (The Chase Brock Experience) appositamente per il 2015 Festival di danza della valle dell'Hudson , parla con affetto della sua relazione a lungo termine con DRA.
'Non c'è organizzazione di servizio a cui mi senta più appassionato di Dancers Responding to AIDS', dice. “Hanno un modo galvanizzante di coinvolgere molti dei membri più talentuosi della comunità di danza a formare un gruppo e prestare i loro doni a sostegno di coloro che sono bisognosi all'interno e all'esterno della nostra comunità. Negli ultimi 15 anni, ho assistito alle esibizioni di DRA con entusiasmo, dato finanziariamente quando potevo, e sono saltato a partecipare ogni volta che mi hanno chiamato, il che include la creazione di cinque commissioni! '
Il solista dell'American Ballet Theatre Craig Salstein, la cui Intermezzo Dance Company ha aperto il 2015 Festival di danza dell'isola di fuoco su una nota alta con un nuovo lavoro di Duncan Lyle, offre anche un caloroso elogio di DRA.
blitz da sala da ballo
Ryan Kasprzak e Dancers - Zingaro dell'anno 2015. Foto per gentile concessione di BC / EFA.
'Le esibizioni sono stressanti', riflette. “La serata di apertura, le matinée, le serate di chiusura e persino gli spettacoli per bambini mattutini hanno un modo di causare nervosismo e ansia a ballerini e coreografi. I galà DRA sono l'esatto opposto. Tutti sono felici e calmi, e c'è un senso di comunità sul palco e fuori, rendendo la partecipazione di [questi] benefici una gioia. Il coinvolgimento di Intermezzo Dance Company nel gala 2015 di Fire Island DRA è stata un'esperienza così edificante e stimolante che faremo essere in ginocchio a implorare di tornare l'anno prossimo. '
E dopo aver debuttato un duo di balletto al Fire Island nel 2015, il direttore artistico e coreografo Joshua Beamish di MOVE: The Company, esprime gratitudine per “l'opportunità di usare il mio lavoro per aiutare a migliorare la vita degli altri in modo diretto. [DRA] occupa un posto unico nel nostro campo, poiché non solo consente alla creatività di prosperare, ma la utilizza ulteriormente come carburante per attuare un cambiamento positivo '.
Per ulteriori informazioni su come puoi fare la differenza con Dancers Responding to AIDS e Broadway Cares / Equity Fights AIDS, visita www.dradance.org e www.broadwaycares.org .
Di Leah Gerstenlauer di La danza informa.
Foto (in alto): Fire Island Dance Festival 2015. Cast Photo di Daniel Roberts.
raccomandato per te
