Risorse Per Insegnanti Di Danza

Di Mary Callahan di Dance Informa .

Cosa significa esattamente essere un file inteligente ballerino? Ti presenti in classe, dai il centodieci percento e ti eserciti anche di più una volta tornato a casa. Ma capisci davvero che cosa stai ballando: qual è lo stile, quando è stato creato e da chi? Imparare la storia dietro la danza, di qualsiasi genere, non solo ti illuminerà, ma ti renderà anche un artista più informato e impegnato.

Il musical a volte può essere lo stile di danza più difficile perché sei costretto ad assumere un personaggio diverso da un altro tempo e luogo. Le ballerine spesso lottano per eseguire i passi incurvati e incurvati di Bob Fosse mentre i picchiatori pesanti devono praticare la grazia e la facilità del lavoro delle frasi di Fred Astaire. Non consegneresti il rapporto di un libro senza aver letto il libro. Allora perché dovresti eseguire una danza senza studiare da dove viene? Facendo ricerche su queste leggende della danza di Broadway stai essenzialmente facendo i compiti fuori dallo studio.

Ti stai chiedendo da dove cominciare? Dance Informa ho scelto alcune biografie stellari per aiutarti a entrare in contatto con alcuni degli stili distintivi del teatro musicale.

Passi nel tempo: un'autobiografia - Fred Astaire

Conosciamo tutti Fred Astaire, uno dei più grandi intrattenitori della storia americana che ha effettivamente rivoluzionato il musical cinematografico. Tuttavia, in uno dei suoi primi provini, un dirigente dello studio ha commentato che Astaire: 'Non posso cantare. Non posso agire. Leggermente calvo. Sa ballare un po '. ' È una buona cosa che Astaire non se lo sia lasciato prendere! La carriera cinematografica di Astaire è finalmente decollata quando è stato accoppiato per ballare con Ginger Rogers (dai un'occhiata alla sua autobiografia, Ginger: My Story). Con il suo stile disinvolto, i piedi veloci e il fascino classico, Astaire ha recitato in film di Hollywood e musical di Broadway come 'Funny Face', 'Swing Time', 'Royal Wedding' e 'Easter Parade'. La stessa autobiografia di Astaire ci offre un assaggio dell'uomo dietro tutti i passaggi fantasiosi. E il suo stile di scrittura è dolce e sofisticato come il suo tip tap. Mentre ha sofferto i tipici alti e bassi del mondo dello spettacolo, Astaire ha gestito tutto con classe. Notato da George Balanchine come “il più grande ballerino degli anni '20^thsecolo ', il movimento chic e stilizzato di Fred Astaire è ancora presente nel mondo della danza di oggi.

Prima che la parata passi a cura di: Gower Champion e il glorioso musical americano - John Anthony Gilvey

Con amati successi come Ciao, Dolly !, Ciao, Birdie, e 42^ndstrada , Gower Champion è stato sicuramente uno dei re dell'età dell'oro di Broadway. In effetti, Gilvey sostiene che l'età dell'oro di Broadway si estendeva da quella di Champion Ciao ciao, uccellino nel 1960 a Champion's 42^ndstrada nel 1980. Ha vinto cinque Tony Awards per la sua coreografia e altri tre per la sua direzione di musical. Tuttavia, Champion è sorprendentemente spesso escluso dalla lista dei più grandi coreografi di Broadway. La biografia di Gilvey si sforza di preservare l'eredità di Champion. Racconta la prima carriera televisiva e cinematografica di Champion con sua moglie e la sua compagna di ballo, Marge Champion. La coppia si è esibita per i locali notturni e gli hotel più alla moda di New York, nonché in numerosi film di Hollywood. Questo libro evidenzia ciò che ha reso l'età dell'oro di Broadway così gloriosa e perché Gower Champion merita di essere un nome ricordato.

Danny Daggenhurst avvocato

Dance with Demons: The Life of Jerome Robbins - Greg Lawrence

Jerome Robbins è stato notoriamente uno dei registi-coreografi più duri di tutti i tempi. Anche se ha lasciato un segno indelebile a Broadway attraverso spettacoli leggendari come West Side Story , Il violinista sul tetto , Zingara , e Il re e io , Robbins ha lasciato un'eredità controversa. Durante le riprese del film 'West Side Story', Robbins ha provato i ballerini fino allo sfinimento completo, chiedendo così tante centinaia di riprese che alla fine è stato licenziato dal progetto. In Dance with Demons, Lawrence scava a fondo in Jerome Robbins, l'uomo - fuori dal palco. Come tanti altri, Robbins soffriva dei suoi demoni privati, sentendosi torturato dal suo travolgente perfezionismo, dalla sua bisessualità, dal suo rapporto con i suoi genitori, dalla sua religione e dalla sua partecipazione alle udienze di McCarthy degli anni '50. Durante la sua vita, Robbins ha affrontato i suoi demoni attraverso l'ostilità e l'aggressività. Ma in Dance with Demons, Lawrence elimina gli strati di rabbia di Robbins per scoprire il vero genio che c'è dentro.

Una linea del coro e i musical di Michael Bennett - Ken Mandelbaum

Sebbene la vita di Michael Bennett sia stata breve (morì di AIDS all'età di quarantaquattro anni), il suo impatto sul mondo della danza è leggendario. Mentre Bennett è spesso raggruppato insieme a coreografi come Jerome Robbins e Bob Fosse, non aveva uno stile caratteristico per il suo nome. Tuttavia, con spettacoli come Promesse, promesse , Azienda , Ragazze da sogno , Follie , e Una linea del coro , Bennett ha vinto sette dei diciotto Tony Awards per cui è stato nominato per la sua coreografia. Ha abbandonato la scuola superiore e ha iniziato la sua carriera professionale come Baby John nei tour nazionali e internazionali di West Side Story . È apparso a Broadway e nello spettacolo di musica pop della NBC, 'Hullabaloo', prima di entrare nel settore come coreografo. Il lavoro di Bennett con Una linea del coro era monumentale: documentare la vita di un ballerino di coro, intrecciare storie vere di amici e colleghi nella danza per eccellenza (o, meglio, ballerino ) musicale. Il libro di Mandelbaum dà uno sguardo dietro le quinte alla realizzazione di Una linea del coro e il genio che ha portato la vita di ogni ragazza e ragazzo del coro al centro della scena.

Time Steps: My Musical Comedy Life - Donna McKechnie

Conosciuta da molti come 'la persona più dolce nel mondo dello spettacolo', Donna McKechnie è rinomata per il suo ruolo indimenticabile di 'Cassie' nel film di Michael Bennett Una linea del coro . Ma l'autobiografia di McKechnie parla della vera donna dietro Cassie, dietro il caratteristico abito rosso, le standing ovation e i Tony Awards. Infettato dal 'bug della danza' in giovane età, McKechnie è scappato di casa per intraprendere una carriera di ballerino professionista a soli quindici anni. E mentre saliva a Broadway in spettacoli come Come avere successo negli affari ... , Promesse, promesse , Azienda, e naturalmente, Una linea del coro , McKechnie ammette che la sua fama non era così bella come appariva sul palco. Ma anche dopo il divorzio, la depressione e un caso quasi debilitante di artrite reumatoide, la passione di McKechnie per la danza ha trionfato. Proprio come le canzoni classiche, la biografia di McKechnie illustra come non può dimenticare o rimpiangere ciò che ha fatto per amore.

Push Comes to Shove - Twyla Tharp

Insieme a oltre centotrenta brani da concerto al suo attivo, Twyla Tharp ha anche conquistato il cinema, la televisione e il palcoscenico di Broadway. Ha diretto e coreografato spettacoli come Singin 'in the Rain , Vieni a volare via, e il vincitore del Tony Award Andare fuori . Fin dall'inizio, il lavoro di Tharp ha spinto i confini combinando il balletto con il tagliente, il tecnico con il laico e il serio con lo spiritoso. Andare fuori è stato un musical di successo in cui i ballerini recitavano l'intera storia sul palco attraverso il movimento. L'autobiografia di Tharp è splendidamente realizzata come le sue danze, combinandosi in aneddoti con illustrazioni del suo processo creativo. Racconta le esperienze personali - dolorose e gioiose - che hanno ispirato e plasmato il suo canone coreografico. Tharp ha anche scritto altri due libri, The Creative Habit: Learn It and Use It for Life e The Collaborative Habit, che sono punti fermi per qualsiasi giovane artista o pensatore creativo.

Fosse - Sam Wasson

Quasi tutti i ballerini conoscono le tipiche mani jazz, i dossi alla schiena e le passeggiate con le dita dei piedi di Bob Fosse. Il genio dietro mostra come Chicago , Dolce carità , e Renetta , Fosse ha creato un vocabolario dance completamente nuovo che alla fine gli è valso la Triple Crown nel 1973 (un Tony Award per Renetta , un Oscar per “Cabaret” e un Emmy per “Liza con la Z”). Il recente 'Fosse' di Sam Wasson non è un tipo di libro 'butta nella borsa da ballo e leggi tra le lezioni'. Questo testo con copertina rigida di 600 pagine è pieno zeppo di interviste e aneddoti ma si legge come un allettante docu-dramma. Ma a differenza delle precedenti biografie su Bob Fosse, Wasson rivela l'uomo sotto la sua scandalosa storia di sesso, droga e depressione. Padre devoto, venerato regista-coreografo e amico compassionevole, la fervida ricerca della perfezione di Bob Fosse ha portato contemporaneamente alla sua fama e alla sua scomparsa.