By Laura Di Orio
Essere a Broadway richiede più di una solida tecnica di danza. Ci si aspetta che gli artisti siano esperti nelle loro capacità di ballo, canto e recitazione. Prenotare uno spettacolo di Broadway è un ottimo modo per entrare nella scena e offre un buon stipendio, un concerto fisso, tonnellate di esperienza di spettacolo e spazio per il networking. Ma come si diventa così fortunati?
Dance Informa ha parlato con due leggendari veterani di Broadway, Diane Laurenson ed Elizabeth Parkinson, che sono entrambe salite sul palco in importanti spettacoli. Laurenson è apparso in sei produzioni di Broadway (incluso Dolce carità , Zingara , e Il piccolo Principe ), e Parkinson è stato descritto in Fosse e nominata come migliore attrice in un musical per il ruolo di Brenda in Andare fuori . Qui entrambi trasmettono la loro saggezza del mondo dello spettacolo agli studenti e ai futuri go-getter di Broadway e parlano di quello che serve per essere a Broadway.
Qual è stato per te il fascino di Broadway?
Diane Laurenson, Master Theatre Dance Teacher, docente presso il Broadway Dance Center e Steps on Broadway
La varietà, la diversità delle opportunità e il puro intrattenimento e la magia del musical americano. Sei come un ragazzino in un grande negozio di caramelle con un'indennità illimitata! E ci sono persone di età compresa tra i tre e gli 83 anni, più o meno, su quel palco. [Questo è] un po 'diverso dal balletto e dalla moderna norma di pensionamento.
Diane Laurenson, foto M. Hamburg
ballo rumoroso
Quali sono i migliori spettacoli di Broadway da vedere per gli amanti della danza?
Elizabeth Parkinson, direttrice e proprietaria del Fineline Theatre Arts del Connecticut e direttrice del Vineyard Arts Project Musical Theatre Lab
Anche se ora è chiuso, credo West Side Story è stata probabilmente la cosa migliore da vedere lo scorso anno per ballare a Broadway. Jerome Robbins era un geniale coreografo e regista. Altrimenti, non credo che la danza abbia la stessa importanza che aveva nei musical. Tutto passa per fasi e sto solo aspettando che entri in scena il prossimo grande regista-coreografo. Penso che Andy Blankenbeuler lavori in Nelle altezze era davvero buono.
jackie chan ha sposato lin feng-jiao
Diane laurenson
Penso che tutti gli spettacoli con movimento siano fonte di ispirazione per il ballerino - da In The Heights per Mary Poppins o Re Leone !
Quali sono i tuoi suggerimenti per i ballerini che vogliono entrare a Broadway?
Diane laurenson
Se vuoi entrare nell'arena di Broadway, è tua responsabilità fare i compiti, passati e presenti. Guarda vecchi film con Fred Astaire ed Eleanor Powell, Oklahoma! e West Side Story . Ce ne sono centinaia! Vai a più musical di Broadway che puoi. Vai a TKTS o approfitta degli sconti per la corsa studentesca. Immergiti nella storia del musical americano e, come lo fai, anche nel presente.
Quali classi sono buone per i ballerini per prepararsi a Broadway?
Elizabeth Parkinson a Fosse, foto M. Swope
Elisabetta morbo di morbo
La maggior parte dei bravi ballerini di Broadway che conosco prendono ancora il balletto come base per l'allenamento e lo integrano con yoga e pilates. Se c'è un insegnante in città che sta iniziando a lavorare come coreografo a Broadway, allora è sempre una buona idea prendere la loro classe. Loro ti conoscono e tu li conosci.
Diane laurenson
Non esiste più 'solo un ballerino' a Broadway. Al giorno d'oggi, l'ensemble è un feroce performer a tripla minaccia e la concorrenza è alta. Devi immergerti in tutti gli stili, iniziando con il balletto per una base forte, quindi proseguendo nel jazz, nel teatro, nel tip tap, nel moderno, nell'hip-hop, nell'etnico e nel ballo. Completano la tua esperienza di danza.
Come dovrebbe affrontare un ballerino un'audizione di Broadway?
tutto il diritto muove l'ossigeno
Elisabetta morbo di morbo
I ballerini dovrebbero presentarsi professionalmente. Indossa l'abbigliamento appropriato e scopri cosa vorrebbe vedere un particolare coreografo. Se lavori costantemente alle tue audizioni artigianali, dovrebbe essere divertente. Tuttavia, non c'è niente di peggio della sensazione di non essere pronti. Conosci il tuo tipo! Non andare a un'audizione che dica che stanno cercando tipi di showgirl se hai 5'2 '.
Molti spettacoli richiedono che anche i ballerini cantino. Come dovrebbero prepararsi i ballerini per questo? Dovrebbero ancora fare un provino se non hanno esperienza di canto?
Diane laurenson
Cantare e cantare bene è un must! Devi studiare, perfezionare le tue tecniche di audizione, avere un libro finito di una selezione di canzoni ed essere preparato con qualsiasi cosa, da una canzone ritmata di Broadway al country, una ballata e altro ancora. Devi esercitarti nell'audizione, proprio come pratichi la voce, la danza e la recitazione. È uno studio come gli altri.
Elisabetta morbo di morbo
Non andare a un'audizione per cantanti se non canti. L'agente di casting sarà sconvolto dal fatto che tu abbia perso il suo tempo. Tuttavia, se dicono 'ballerini che portano una melodia', allora potrebbe essere appropriato per un cantante meno esperto. Prendi lezioni di canto e impara. Ci sono anche lezioni di gruppo se non hai i soldi per quelle private. Devi essere in grado di cantare con sicurezza e carattere! Il cantante migliore sarà sempre assunto al posto del ballerino migliore, a meno che non sia per un ruolo di danza speciale.
Se riescono a raggiungere Broadway, come dovrebbero prepararsi i ballerini per un intenso programma di prove e diversi spettacoli a settimana?
Kayce Smith è sposato
Elisabetta morbo di morbo
Come qualsiasi altro atleta, dovresti essere in buona forma prima di assistere a uno spettacolo. Devi essere motivato ad allenarti in classe e in palestra per rimanere al top della forma. Se mangi bene e non fai troppe feste, uno spettacolo di Broadway è un'esperienza fantastica!
Diane laurenson
È tua responsabilità, il tuo lavoro, venire a lavorare otto spettacoli a settimana ed esibirti al meglio. Come in qualsiasi altra situazione di performance eccezionale, sei tra i pochi elite che dovrebbero dare tutto ogni notte. Mangia bene, riposati molto, continua a studiare e crescere e rendi importante ogni mossa. E, ultimo ma non meno importante, un passaggio è un passaggio è un passaggio è un passaggio noioso. Balla il emozione , balla il idea , balla il storia e personaggio , balla il musica ! Le persone che praticano questo si esibiscono a un livello superiore, un livello di calibro Broadway. Non si deve volere per eseguire, uno deve bisogno eseguire.
Foto in alto: Elizabeth Parkinson insegna al Vineyard Arts Project. Foto di Ashley Melone
