Wang Theatre / Citi Performing Arts Center, Boston, MA.
27 ottobre 2016.
È sembrato un po 'pazzo in America nell'ultimo anno o giù di lì, per non dire altro. A volte, sembra che chiunque possa essere il più oltraggioso ottiene il maggior numero di elogi. Nel mondo della danza, a volte sembra che chiunque possa calciare una gamba dietro la testa è considerato l'artista di maggior talento. I classici, tuttavia, ci ricordano quali valori e risultati sono veramente importanti. Un americano a Parigi , diretto / coreografato da Christopher Wheeldon e ora in tournée nazionale, dimostra quanto sia vero quanto sopra. Dance Informa ha assistito allo spettacolo al Wang Theatre / Citi Performing Arts Center di Boston.
Compagnia nazionale di viaggi 'Un americano a Parigi'. Foto di Matthew Murphy.
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L'elegante semplicità dell'intero spettacolo è iniziata con il tableau pre-spettacolo, una silhouette de L'Arc de Triomphe di Parigi. Altre scene della Parigi del secondo dopoguerra, così come un soliloquio di apertura chiaro ma poetico, hanno trasportato i membri del pubblico in quel tempo e luogo con un'adeguata comprensione del retroscena. Quell'abbattimento visivo, con linee geometriche pulite e forme esteticamente complementari, ha caratterizzato anche la danza dello spettacolo. Ha riempito il palco dal primo numero del gruppo.
È abbastanza comune mantenere la coreografia di gruppo un po 'non abbellita, in modo che appaia pulita e sofisticata anche se i ballerini non raggiungono i tempi all'unisono (quando è previsto). Il coro ha ottenuto tutto questo. Momenti con gruppi maschili hanno ricordato Jerome Robbins ' Fancy Free - potenza, ma liscia disinvoltura, da uomini in bel movimento. In alcuni punti, i costumi e le ambientazioni nei toni della terra e dei grigi hanno illustrato le difficoltà della vita urbana del dopoguerra. Allo stesso tempo, i parigini si muovevano con una gioia e un'energia che evidenziavano il fuoco per la vita ancora in loro - quello che gli orrori della guerra non potevano soffocare.
Jerry Mulligan (Garen Scribner) ha portato quella qualità semplice ma forte a un nuovo livello, tanto che Gene Kelly (che interpretava Mulligan nella versione cinematografica del 1951) avrebbe dato una seconda occhiata. La coreografia di gruppo e la sua esecuzione erano pulite ed effettivamente disadorne per diventare qualcosa di più della somma delle sue parti di ballerino. Scribner balla solo , tuttavia, ha fornito una qualità che induce il freddo. Fosse-like, un pop del suo tallone potrebbe riempire il palco. Ex soldato deciso a stabilirsi come artista a Parigi, si è fatto sicuramente vedere e considerare.
La sua controparte, Lise Dassin (Sara Esty), è entrata nella storia a un'audizione di balletto. Gli specchi inclinati e la piccola libertà dei ballerini in un arcobaleno di maglioni da balletto pastello (che non sarebbero consentiti in molte rigorose scuole di danza) hanno aggiunto interesse visivo all'aspetto consolidato del balletto classico. Anche Esty ha riempito il palco senza trucchi tecnici, ma in modo diverso da Scribner. Offriva un'estrema facilità e presenza nel movimento, come se fosse parte di lei tanto quanto il suo respiro. Allo stesso tempo, la scarsa illuminazione e l'orchestrazione di ispirazione jazz le hanno applicato mistero. Ci sarebbe molto da scoprire su questa bellissima giovane ballerina.
Queste qualità di movimento contrastanti hanno consentito duetti intriganti e persino affascinanti tra i due protagonisti. Ballarono insieme sulla Senna di Parigi e concordarono che si sarebbero incontrati lì ogni giorno. Era evidente che si trattava di due individui distinti che potevano tuttavia muoversi con grazia insieme attraverso il mondo. Altrettanto naturale e facile, la danza ha reso i cambi di scena molto discreti. Questo movimento trasversale, non all'unisono, sembrava in qualche modo pedonale. Era abbastanza tecnico, tuttavia, per offrire un maggiore impatto visivo (e quindi distrazione dai cambiamenti di set) rispetto al semplice camminare sul palco.
Sara Esty e Garen Scribner in 'Un americano a Parigi'. Foto di Matthew Murphy.
La trama si intensificò e la posta in gioco aumentò. Un complicato quintetto d'amore è emerso questioni di amore, dovere, obbligo e verità su se stessi. Il balletto ambientato su Lise, orchestrato dall'amico musicista di Jerry Adam Hochberg (Etai Benson) e disegnato da Jerry è salito sul palco. Il design art déco e la coreografia multiforme (dal lavoro contemporaneo sul pavimento alle estensioni del balletto al gioco di gambe jazz) hanno creato una festa sensoriale multimediale. Come Adam aveva dichiarato che era la sua intenzione, era una celebrazione della vita - possibile, e inoltre vitale, nei tempi più bui.
Questo 'spettacolo nello spettacolo' ha soddisfatto la tradizione del balletto delle storie dei vecchi musical di Hollywood. Altrettanto iconico era Jerry che faceva roteare Liza via dai suoi piedi. Circostanze allineate per permettere al loro amore di vivere finalmente. La sceneggiatura, la coreografia e altre messe in scena hanno implicato abilmente questo risultato. Se ne andarono insieme, come nei tramonti dei vecchi western. In qualche modo non era banale o prevedibile, ma una nuova svolta in una storia comodamente conosciuta.
Con i trucchi del ballo in abbondanza in televisione e le folli danze degli affari nazionali attuali, a volte abbiamo bisogno di quella storia familiare. Ci ricorda che a volte meno è meglio e valori come l'integrità non diventeranno mai antiquati. I ritorni ai classici ci aiutano a ricordare quelle parti essenzialmente buone di noi che potremmo aver dimenticato. Quando sembra che le cose non possano diventare estranee, tali ricordi possono essere proprio ciò di cui abbiamo bisogno. Anche le belle risate del ventre, il genuino timore reverenziale a bocca larga e gli applausi per la vittoria del vero amore sembrano semplici bene . Non importa ciò che questo mondo cerca di farci credere, quelle cose sono sufficienti - no, sono essenziali.
Di Kathryn Boland di La danza informa.
Foto (in alto): 'Un americano a Parigi' National Touring Company. Foto di Matthew Murphy.
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