La maggior parte dei ballerini ha la fortuna di essere scritturata in uno spettacolo di Broadway. Tyler Hanes è stato in nove. E l'elenco dei crediti impressionanti non si ferma a Broadway. Hanes ha recitato in film, programmi televisivi e produce anche una nuova serie web. È ben noto nella comunità dello spettacolo e solo per ottimi motivi. È semplice, talentuoso e semplicemente divertente. (Dai un'occhiata al dietro le quinte GATTI vlog qui .)
Attualmente recita nel ruolo di Rum Tug Tugger nel revival di Broadway di GATTI , Hanes parla con Dance Informa di come lavorare a un revival rispetto a un'opera originale, lavorando con il coreografo del GATTI revival Andy Blankenbuehler e come vuole che la sua carriera prenda forma in futuro.
Tyler Hanes. Foto di Kristin Hoebermann.
Parlami del tuo background di danza. Quando hai iniziato a ballare?
“Le arti sono sempre state una parte importante della mia famiglia. Ho iniziato a ballare all'età di sette anni. Sono uno dei sette figli e tutte e quattro le mie sorelle hanno ballato poiché potevano camminare. Dato che erano così pesantemente coinvolti nello studio e nelle gare di ballo, sono sempre stato io a seguirmi. Ero un bambino molto attivo e pregai il proprietario dello studio di permettermi di prendere parte al balletto. All'inizio ha detto 'no', ma io sono stato molto persistente e alla fine ha ceduto.
Una volta iniziato il corso di danza, non riuscivo a smettere. Ho dovuto studiare tutte le forme di danza e mia madre guidava tutta Atlanta per assicurarsi che ricevessimo la migliore formazione offerta. Ho partecipato a gare di ballo durante l'anno scolastico con il Barbara Bramble Dance Center e poi ho studiato all'Atlanta Ballet durante l'estate. Quando avevo 14 anni, ho smesso di gareggiare e ho iniziato a frequentare la Pebblebrook High School, il Cobb County Center for Excellence in the Performing Arts. Fu lì che il mio amore per la danza si espanse e passò dall'essere un hobby divertente a qualcosa che volevo perseguire come carriera '.
Quali sono le tue più grandi ispirazioni per la danza?
'Gene Kelly, Bob Fosse, Mikhail Baryshnikov, Andy Blankenbuehler.'
Hai partecipato a diversi spettacoli di Broadway, alcuni revival e alcuni lavori originali. Quali sono alcune delle differenze nel lavorare su un'opera originale e su un revival? Quale preferisci?
“Quando lavori su un'opera originale, riesci davvero a creare da zero. Sei molto coinvolto nella creazione del mondo e le tue idee aiutano a plasmare lo scheletro dello spettacolo. In un revival, la struttura è già stata stabilita e stai ricreando qualcosa che è già stato fatto. Tuttavia, puoi ancora mettere il tuo timbro sul ruolo e dargli nuova vita. Sono stato fortunato ad aver fatto parte di entrambi. Entrambi sono incredibilmente gratificanti, ma entrambi sono anche rischiosi perché con un revival potresti dover fare i conti con i confronti del passato e con i nuovi lavori potrebbe essere un enorme successo o un enorme flop. Molti attori ti diranno che l'obiettivo finale è dare origine a un ruolo dalle fasi iniziali di uno spettacolo, e sarei d'accordo con questo. Ma personalmente, adoro la sfida di fare mio un personaggio affermato e rompere gli schemi di ciò che è stato fatto prima di me. '
Tyler Hanes. Foto di Susan Stripling.
Karen David Età
Qual è il tuo ruolo preferito che hai interpretato? Qual è il tuo ruolo da sogno?
circo del sole denver 2016
“Il mio ruolo preferito finora è stato quello di Enjolras I Miserabili . Mi ha insegnato così tanto su me stesso e ha davvero cambiato il modo in cui vedo il mondo. È coraggioso, senza paura, guidato, appassionato e non sono mai stato più orgoglioso o ispirato da un personaggio. La fretta che ho provato durante quella corsa notte dopo notte è stata una delle cose più elettrizzanti che abbia mai provato.
Nel 2004, ero nel cast originale di Il ragazzo di Oz a Broadway con Hugh Jackman. Hugh è stato di gran lunga il miglior quarterback di tutti gli show che abbia mai fatto. Nessuno ha lavorato più duramente o è stato più gentile di Hugh. Guardarlo notte dopo notte è stata una lezione di recitazione. Il ruolo di Peter Allen è un bestia e uno che spero di avere l'opportunità di giocare. Mi è piaciuto molto fare quello spettacolo e mi piacerebbe affondare i denti in quel ruolo una volta che avrò avuto un po 'più di vita alle spalle.
Oh ... e Edvige. Vorrei amore per interpretare Edvige un giorno. '
Come ti sei sentito quando hai scoperto di essere stato scelto per il ruolo di Rum Tug Tugger in GATTI rinascita?
“Onestamente, sono rimasto scioccato. Ero stato dentro GATTI un sacco di volte, ma non mi sono reso conto che mi stavano guardando per Tugger fino alla fine del mio ultimo richiamo. Mentre stavo lasciando la richiamata, Andy mi ha fermato in corridoio e mi ha chiesto se conoscevo qualcuno dei materiali di Tugger. Non l'ho fatto ma avevo una canzone di Elvis nel mio libro che avrei potuto cantare invece. Sono tornato nella stanza per l'intero team creativo e ho eseguito la canzone e basta. L'ho lasciato andare una volta che sono uscito dalla stanza, ma pochi giorni dopo ho ricevuto la chiamata dai miei agenti con un'offerta per Tugger e sono letteralmente fuori di testa.
Ero confuso perché pensavo che avrei dovuto rifare i materiali di Tugger un altro giorno, ma ha detto che dopo aver lasciato la stanza, il casting mi ha chiesto se dovevo preparare i materiali di Tugger, e Andrew Lloyd Webber ha detto: 'No. Lui è il Rum Tum Tugger. 'Questa faccenda è così strana a volte perché spesso ti fanno letteralmente saltare i cerchi per un lavoro e non hanno ancora idea se sei la persona giusta o no. E poi, quando meno te lo aspetti, entri nella stanza, fai le tue cose e sei esattamente quello che stanno cercando. '
Compagnia di 'GATTI' a Broadway Foto di Matthew Murphy.
Che cos 'era il GATTI processo di prova come? Com'è stato lavorare con il coreografo Andy Blankenbuehler?
“I primi due giorni di prove sono stati dedicati a trovare la nostra felicità attraverso l'improvvisazione e gli esercizi di movimento. Trevor Nunn (il regista) voleva davvero che trovassimo il nostro personaggio e stabilissimo anche un senso di ensemble all'interno del cast. Quindi, ci siamo tuffati prima nella musica per i prossimi due giorni perché la musica lo ha fatto GATTI è importante quanto la coreografia. Dopo una settimana di improvvisazione, sviluppo del personaggio e musica, siamo stati consegnati ad Andy.
Andy Blankebuehler è un genio. Il modo in cui ha sposato il classico GATTI La coreografia che ognuno conosce secondo le proprie idee è spettacolare. Ha davvero portato alla luce nuovi elementi nella storia e aggiornato il linguaggio con una varietà di stili diversi che vanno dal contemporaneo al funk. Non solo il suo movimento è fantastico da ballare, ma ci aiuta anche a comunicare le diverse emozioni che i nostri personaggi provano durante lo spettacolo. Ogni passo dice qualcosa di specifico e promuove la trama in un modo nuovo. Le prove sono state divertenti, collaborative, stimolanti e appaganti. Andy tira fuori davvero il meglio dai suoi ballerini e il cast che ha assemblato è uno dei gruppi di artisti più incredibili con cui abbia mai lavorato '.
Quali sono state alcune sfide durante il GATTI prove e processo tecnico? Ci sono più sfide perché lo spettacolo è un revival?
corzine sabbiosa
“Durante l'allestimento di uno spettacolo, vengono apportate molte modifiche su base giornaliera. Non puoi mai sposarti con niente perché cambierà. Potresti non sapere sempre perché, ma devi fidarti delle modifiche e impegnarti al 100%. Personalmente, ho trovato il processo tecnologico per GATTI essere relativamente facile rispetto ad altri che ho avuto in precedenza. Le giornate erano lunghe e dovevamo essere flessibili con tutto ciò che veniva lanciato sulla nostra strada, ma l'atmosfera era sempre positiva e produttiva dall'alto verso il basso, il che lo rendeva facile e divertente.
Le mie sfide provenivano dal mio costume. Ballando in una tuta di pelle, catene, a massiccio il colletto fatto di peli di yak e una coda può rivelarsi difficile a volte. E hanno cambiato il mio costume un paio di volte durante il processo tecnologico. Ma, una volta stabilita la versione finale del costume, tutto è andato a posto '.
Tyler Hanes. Foto di Susan Stripling.
Qual è il tuo numero preferito in cui esibirti GATTI , e perché?
''The Jellicle Ball'. Mani giù. È di gran lunga il numero più divertente (a parte 'The Rum Tum Tugger'), ma è anche il più impegnativo. Puoi ballare così tante delle mosse iconiche di Gillian Lynne ma anche ballare una varietà di stili diversi attraverso il linguaggio distinto di Andy. Ed è il numero in cui la tribù finalmente si riunisce come una sola. '
Ti sei avvicinato a qualcuno GATTI castmates?
“Quando fai uno spettacolo, il cast tende a diventare una famiglia. Da GATTI è tutto incentrato su una tribù (The Jellicles), abbiamo dovuto conoscerci piuttosto rapidamente e diventare molto a nostro agio l'uno con l'altro. Questo cast è pieno di così tante persone meravigliose e sono fortunato di essere stato in grado di fare nuove amicizie e di ricongiungermi con vecchi amici attraverso GATTI . Mi sono riunito con la mia Ivy da In città , la brillante Georgina Pazcoguin del New York City Ballet (Victoria), che è sempre un brivido. Mi ispiro alle star della danza di prossima generazione, come Ricky Ubeda (Mr. Mistoffolees) e Kolton Krouse (Tumblebrutus).
Ma per me, la ciliegina sulla torta è lavorare con la mia migliore amica, Sara Jean Ford (Jellylorum). Siamo migliori amici sin dal primo anno alla Carnegie Mellon University e abbiamo sognato il giorno in cui avremmo potuto condividere il palco insieme. Quando abbiamo entrambi prenotato lo spettacolo, non siamo riusciti a smettere di ridere. Sara è uno dei talenti più incredibili del settore e brilla semplicemente in tutto ciò che fa. Averla al mio fianco durante questo viaggio mi ha reso più coraggioso nelle mie scelte, più giocoso sul palco e più fiducioso nel mio approccio a Tugger. Inoltre, abbiamo un identico senso dell'umorismo e non siamo riusciti a smettere di farci ridere l'un l'altro durante le prove. Consiglio vivamente di fare uno spettacolo con il tuo migliore amico. Sono così fortunato ad avere un'amica come Sara, e condividere questa esperienza con lei ci ha solo uniti di più '.
Hai anche partecipato a diversi film e programmi TV (ti ho appena visto in La lista nera l'altro giorno!). Qual è la differenza tra lavorare sul set e lavorare sul palco? Ti piace fare uno più dell'altro?
“A seconda di cosa stai facendo sulla videocamera, il processo può essere molto più veloce del teatro. Se reciti in un film o in un programma televisivo, fai a malapena le prove e le tue scelte devono essere immediate. Non hai tempo per diventare insicuro ea modo tuo. Hai girato la sceneggiatura fuori ordine e le ore sono molto più lunghe. Tuttavia, ottieni più riprese e puoi essere più spontaneo e giocoso. Mi piace perché mi dà l'opportunità di provare di tutto e di più al momento. Se stai ballando su un film, ottieni comunque un processo di prova simile alle prove per uno spettacolo teatrale. Quando ho girato il film dei fratelli Coen, 'Hail, Caesar!', Abbiamo provato per quattro settimane e girato il nostro numero nel corso di quattro giorni. Abbiamo fatto numerose riprese e messe a punto di ogni sequenza all'interno del numero, ma non abbiamo mai filmato l'intero numero nella sua interezza in una singola ripresa.
Quando stai facendo uno spettacolo di Broadway, normalmente provi quattro o cinque settimane in uno studio di prova, poi fai tecnico per 12 ore al giorno per un paio di settimane, poi hai un periodo di anteprima in cui provi ancora durante il giorno ed esegui il nuovi cambiamenti nello spettacolo quella sera, e dopo tre o quattro settimane, lo spettacolo è congelato e tu apri.
Personalmente, amo l'emozione di esibirmi di fronte a un pubblico dal vivo. Tutto può succedere nel teatro dal vivo e adoro la routine di otto spettacoli a settimana '.
carmine agnello jr
Compagnia di 'GATTI' a Broadway Foto di Matthew Murphy.
Ci sono altri progetti su cui stai attualmente lavorando?
“A parte GATTI , Sono anche un produttore di una nuova serie web, 'Ms. Guida'.
'SM. Guidance 'è uno spettacolo che segue Jenny Bump, un'attrice in difficoltà, che, dopo un esaurimento nervoso sul palcoscenico di New York, torna al collegio per le arti dello spettacolo che ha frequentato in gioventù per fungere da consulente di orientamento ad interim. Tuttavia, ascoltare i sogni e le ambizioni dei suoi studenti accarezza solo le sue braci morenti, e presto Jenny torna ai suoi vecchi trucchi, tramando per la fama e rovinando vite - la sua inclusa - nel processo.
'SM. Guidance 'è stato creato dal mio partner, il quattro volte candidato agli Emmy Van Hansis e dall'acclamato drammaturgo del centro, James Ryan Caldwell. Al momento stiamo terminando la post-produzione della prima stagione e la rilasceremo al mondo molto presto! '
Qual è il tuo obiettivo finale come artista di Broadway? Dove ti vedi tra 10 anni?
“Per me, il successo in questo settore è la longevità. Mi piacerebbe ancora esibirmi e mettermi alla prova con nuovi ed entusiasmanti progetti nei prossimi 10 anni. Ammiro le carriere di Terrence Mann e Tom Hewitt e mi piacerebbe avere un percorso simile al loro. Entrambi sono estremamente talentuosi e versatili ma anche molto gentili, generosi e con i piedi per terra. Mi piacerebbe anche avere la mia mano anche in altri aspetti del business. Mi piacerebbe dirigere e coreografare. Mi piacerebbe produrre. Un'altra mia passione è insegnare e spero di insegnare e imparare finché vivrò. Voglio che la mia carriera sia il più versatile possibile e che sia un tuttofare. Ma, soprattutto, tra 10 anni voglio rimanere felice, in salute e affamato di ciò che la vita ha da offrire '.
Di Allison Gupton di La danza informa.
Foto (in alto): Tyler Hanes nei panni del Rum Tug Tugger in 'CATS' a Broadway. Foto di Matthew Murphy.
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