'Sono un fanatico, apprezzo la vita, credo nell'amore, sono circondato dalla grandezza.' - Ayodele Casel.
Di Winston Morrison.
Ayodele Casel ha impiegato solo un paio d'anni per diventare professionista ed essere l'unica donna in Savion Glover's Non i tuoi normali tapper . Ora, Casel, nativo di New York, ha lavorato professionalmente come attore e ballerino di tip tap per più di 16 anni. Viaggia per il mondo insegnando, esibendosi e incoraggiando la forma d'arte. Qui Winston Morrison, direttore del Festival australiano di tip tap , le parla della sua carriera.
Quanto tempo stavi toccando prima di iniziare a esibirti con Savion Glover?
'Due anni. Ballavo da circa un anno a lezione normale alla New York University. Ero un maggiore di recitazione e dovevo seguire il corso di ballo come parte del programma scolastico. È così che ho incontrato Bakaari Wilder che mi ha preso sotto la sua ala protettrice e abbiamo iniziato ad andare negli studi di Fasil per allenarci. Quando dico pratica, mi insegnava perché non sapevo niente. Sono diventato ossessionato. Sono sicuro che tu sappia che con il tip tap diventi ossessionato, lo fai ovunque, fai pratica di tutto. '
“Abbiamo fatto sessioni per circa un anno e in quel momento ci stava lavorando Portare in Da Noise, Portare in Da Funk . Mi ha detto: 'Devi incontrare Savion' e mi ha presentato. A quel tempo, Savion stava facendo un sacco di jam al Nuyorican Poets Club e apriva sempre il pavimento (dove i musicisti potevano alzarsi e suonare). Una volta mi sono alzato e Savion mi si è avvicinato dopo e ha detto: 'Voglio lavorare con te', e da lì è iniziato. '
Ayodele Casel. Foto di Michael Higgins.
Cosa hai imparato lavorando con Savion?
“Avere la massima integrità per la forma d'arte - averne cura. Per me, significa che ci tengo a rappresentarlo nel modo migliore che conosco chiedendo il pavimento giusto, assicurandomi che sia ascoltato. '
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“Inoltre, quello che amo di Savion, e quello che sento di aver cercato di instillare in me stesso mentre vado avanti nella mia formazione, è mantenere l'integrità della musica. Non si tratta di quanti passi hai, non della vela da 20 conteggi che hai praticato. Chi se ne frega dell'inganno? Non puoi essere tutto immagine e niente sostanza. '
C'è qualcosa che sai ora che vorresti sapere allora?
'Sì. Vorrei sapere che va bene essere dove sei. Va bene imparare e va bene sentirsi persi a volte. Fa parte della bellezza e dell'arte di crescere. Affronti quegli alti e bassi ed è emozionante imparare. Va bene essere dove sei, a condizione che tu stia ancora andando avanti. '
Qual è un ottimo consiglio che ti ha detto un mentore?
“Nel 1997, noi (Savion, Jimmy Slyde, Baakari e io) stavamo facendo un tributo ai Nicholas Brothers che erano tra il pubblico alla Carnegie Hall di New York City. Ricordo di aver aspettato il nostro segmento nel backstage ed ero così nervoso. Slyde aveva un modo di dire parole molto minimali ma di trasmettere molto, e la sua voce era molto autoritaria. I suoi occhi si ingrandivano e diceva solo una cosa e tu avresti detto 'Oh, mio!' Mi stavo riscaldando i piedi nel backstage e lui mi ha guardato e ha detto: 'Non competere'. tutto cominciava ad avere un senso, che va bene essere dove sei. Preoccupati di quello che stai facendo. È pratica, educazione, coltivare te stesso, essere una persona con integrità e far parte della forma d'arte che rappresenti. Quindi il resto è facile e si prenderà cura di se stesso. 'Non competere' mi è sempre piaciuto perché è molto liberatorio sapere che non devi. '
Cosa ti passa per la testa durante e prima di una performance?
“Niente da dimostrare, tutto da condividere. Come artisti e performer usciamo con l'intenzione di condividere e fare un regalo che ci è stato dato. Ci sono così tante cose che possono farti inciampare, come pensare, 'Spero di non fare schifo', ma tutto questo deve andare via. Durante un'esibizione e mentre ballo sto davvero facendo del mio meglio per cercare di esprimermi e ballare nel modo più puro possibile - per me. Non voglio che nulla suoni falso (come cadere nella trappola di fare una serie di 'trucchi') cerco di rimanere il più aperto possibile e cerco di usare il vocabolario del tocco per sempre. I passaggi sono come le parole e cerco di essere consapevole di ciò che dico. '
Ayodele Casel. Foto per gentile concessione dell'Australian Tap Dance Festival.
Quando cinque anni fa ho sperimentato la tua residenza al festival del tip tap a New York, mi è piaciuto quanto fossero puliti i tuoi piedi. Hai qualche consiglio su come hai raggiunto questo obiettivo?
“Solo pratica. Dico agli studenti che non ci sono scorciatoie. Ricordo che quando stavo imparando, remavo e rotolavo nel mio soggiorno per quattro ore di fila avanti e indietro nella stanza fino alla fine e tornavo indietro. Fai pratica! '
Incoraggio sempre i miei studenti che quando il movimento è rilassato, il suono prodotto è il migliore. L'hai trovato?
'Sì. Assolutamente. Alleggerirsi, stare in punta di piedi, mantenere il peso in avanti o sulle dita dei piedi, non un passo piatto, è molto importante. Molte persone commettono questo errore, forse nel tentativo di alzare la voce o far sembrare che stiano lavorando. Ci mettono troppa energia e impegno. Devi rilassarti. '
Cosa fai per supportare il tuo rubinetto?
“Ultimamente mi ritrovo a tornare a cose vecchie come vecchie tradizioni e filmati - mi piace immergermi in quell'epoca. Posso guardare Sammy Davis e clip di Baby Laurence tutto il giorno. Mi ricorda che non stiamo facendo nulla di nuovo e lo hanno fatto in modo impeccabile. '
“Spiritualmente, faccio del mio meglio per rimanere in contatto e chiedo di togliermi dalla mia strada. Qualsiasi convinzione che ostacoli il progresso, chiedo sempre di essere sradicato da questo '.
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Cosa dobbiamo fare per ottenere tap su una scala più grande?
'Dobbiamo continuare a creare, ma deve essere buono e deve avere sostanza, perché se non lo fa, non ci sarà alcuna longevità. Devi rappresentarlo nel miglior modo possibile. La cosa grandiosa di dove siamo è che è già stato fatto. Abbiamo degli esempi: Gregory Hines è un'incredibile rappresentazione del tip tap. Jimmy Slyde è una rappresentazione incredibile, anche Fred Astaire, Gene Kelly e Nicholas Brothers. Ci hanno mostrato che è possibile e come farlo. Non stiamo reinventando la ruota, abbiamo alcune linee guida che potremmo seguire '.
Foto (in alto): Ayodele Casel. Foto di Michael Higgins. Tutte le foto per gentile concessione dell'Australian Tap Dance Festival.
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