Joyce Theatre, New York
16 marzo 2012
Di Stephanie Wolf.
La crème de la crème della scena della danza moderna di New York si è riunita venerdì sera per rendere omaggio a una delle figure più importanti della danza moderna mentre la Martha Graham Dance Company è stata al centro della scena nell'unico Joyce Theatre. Era una serata di teatro e danza, come solo la stessa Graham poteva immaginarla. La performance ha riconosciuto la ricca storia dell'azienda, pur accogliendo con favore il suo brillante futuro.
Prima che i ballerini entrassero sul palco, il pubblico è stato trattato Bellissimi prigionieri , un montaggio video di Peter Sparling. Era un accattivante collage multimediale con frammenti di Graham e danze cinematografiche, che creavano l'atmosfera giusta per la serata. L'atmosfera d'altri tempi è stata quindi ampiamente giustapposta al primitivo assolo Danza delle streghe, con la coreografia di un'altra grande pioniera della danza moderna: Mary Wigman.
Una volta che il pubblico ha completamente digerito questi 'antipasti' danzanti, la serata è progredita nel lavoro più iconico della Graham Company, iniziando con l'esplorazione di Graham del 1939 della psiche di una donna sciocca intitolata Ogni anima è un circo. Il talento di Graham per il dramma esagerato, le trame complicate e i costumi intriganti non è per tutti. E forse, Ogni anima è un circo Il dialogo sconclusionato va avanti un po 'troppo a lungo. Ma ciò che Graham mostra in questi primi lavori è quanto fosse avanti rispetto ai suoi tempi, come coreografa e conversatrice. Ha affrontato trame complicate, che tipicamente presentavano una donna come protagonista, e ha creato un lavoro che era davvero originale e ha costretto il suo pubblico a pensare e sentire.
Dai pensieri confusi di una donna sul grande ring, la serata ha preso una piega più oscura Variazioni di lamento. Il lavoro è un concetto ispirato e si è rivelato una vera testimonianza del significato di Graham nel futuro della danza moderna. Basato sull'iconico assolo di Graham Lamentazioni, la compagnia ha commissionato a sette coreografi attuali la creazione di nuove 'variazioni'. Il venerdì sera ha presentato le variazioni di Azure Barton, Richard Move e Lar Lubovitch. Ogni coreografo ha portato una nuova e straordinaria interpretazione dell'assolo di Graham su una donna in lutto.
È difficile nominare uno che spicca tra i tre perché tutti hanno evidenziato diversi aspetti del lavoro. Barton ha creato un duetto commovente per due donne, che è stato ballato in modo sublime dai membri della compagnia Miki Orihara e Mariya Daskina Maddux. Si è concentrata sull'angoscia, facendo in modo che i ballerini usassero ogni fibra del loro essere per ritrarre il dolore. Move ha scelto di mantenere il pezzo come un assolo e ha creato un numero coinvolgente su Katherine Crockett, la cui forza ed estensione da supereroe ipnotizzavano il pubblico, mentre si faceva strada costantemente sul palco verso una luce brillante. Utilizzando l'intera compagnia, l'interpretazione di Lubovitch ha chiuso la serie di variazioni e ha giocato sull'uso del tempismo e sui costumi unici di Graham.
Quale modo migliore per chiudere una serata che rende omaggio a Graham, se non con il suo 1947 Viaggio notturno ? L'opera mette in luce la famigerata storia del re Edipo e la sua tragica profezia. Tuttavia, piuttosto che concentrarsi sulla scomparsa di Edipo, Graham ha posto l'enfasi del balletto su sua moglie / madre / regina Giocasta, rendendo ancora una volta la figura centrale una donna. Carrie Ellmore-Tallitsch è stata una meravigliosa Giocasta, incarnando il dramma in ogni sua mossa ed espressione facciale. E Blakeley White-McGuire ha guidato le Figlie della Notte con forza e sicurezza impareggiabili. Tutti i ballerini si sono esibiti in modo eccezionale e Viaggio notturno era una perfetta rappresentazione del perché la coreografia e la tecnica di Graham hanno ancora rilevanza nella società odierna.
Tutto sommato, è stata una serata fantastica per andare in giro, sperimentando alcuni dei migliori balli di New York City. Inoltre, è rassicurante sapere che ballerini, coreografi e registi non dimenticheranno mai da dove vengono e chi li ha ispirati a intraprendere questa difficile professione. Ma, allo stesso tempo, guardano tutti al futuro della danza e ne salutano le possibilità a braccia aperte.
Editore: Dance Informa digital rivista di danza - notizie di danza , audizioni di danza & eventi di ballo per il ballerino professionista, insegnante di danza e studenti di danza.
