'STOMP'. Foto di Steve McNicholas. Fox Theatre, Atlanta, Georgia.
6 aprile 2018.
'STOMP'. Foto di Steve McNicholas.
Il Fox Theatre è stato trasformato in sinfonia di suoni come STOMP è salito sul palco venerdì 6 aprile. Il set da solo aveva una personalità propria in quanto ha salutato i membri del pubblico che hanno assistito allo spettacolo. Una sorta di collage, il set era pieno di oggetti che vediamo ogni giorno, dai segnali stradali ai coprimozzi ai barili. STOMP è stato creato a Brighton, nel Regno Unito, nell'estate del 1991, come risultato di una collaborazione decennale tra i suoi creatori, Luke Cresswell e Steve McNicholas.
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C'era ritmo dall'inizio dello spettacolo. Con un solo uomo sul palco e una scopa, è stato l'inizio di quello che sarebbe diventato un mare di ritmo creato con ogni pennello o colpo di scopa. Man mano che altri ballerini si univano, scopa in mano, il ritmo si trasformava in parti diverse che aumentavano di velocità e volume. In un certo senso, le scope diventavano quasi scarpe da tip tap, a ogni movimento delle scope. Ad ogni colpo strategico o spazzola delle loro scope, i ballerini aggiungevano picchiettando con le scope, facendolo sentire come un ritmo percussivo di tamburi.
'STOMP'. Foto di Steve McNicholas.
STOMP differiva in molti modi da qualsiasi altro spettacolo che ho visto principalmente a causa della partecipazione del pubblico. Il pubblico si è intrecciato alla produzione senza soluzione di continuità, il che ha reso la performance come una grande festa di quartiere. Che si trattasse di un ritmo di applausi o di uno stomping, in certi momenti siamo stati parte del cast. Ciò ha reso la natura già teatrale dello spettacolo ancora più comica. Sebbene non fossero state pronunciate parole, la lingua era chiara in ogni urlo, schiocco o applauso. La natura spontanea di STOMP ti fa quasi dimenticare di essere in un teatro.
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Ciò che era ancora più affascinante erano i ritmi intricati che ogni ballerino faceva, ma non solo con i suoi piedi. I ballerini hanno utilizzato le mani, le gambe e la bocca, creando un'orchestra dal suono infinito. Un pezzo che si è distinto di più ha coinvolto ogni artista e ha iniziato nel buio pesto. Siamo stati accolti con un raggio di luce dalle torce, dando al pubblico un'idea di dove si trovavano gli artisti. Quando è iniziato un contagioso ritmo di batteria, l'illuminazione è cambiata drasticamente rispetto al set, che è stato trasformato in una palestra nella giungla mentre gli artisti oscillavano avanti e indietro per imbracatura. Pur mantenendo intatto il loro ritmo, quegli stessi segni, tubi e padelle sono stati trasformati in un enorme set di batteria. Il suo ritmo è diventato un ottovolante di suono mentre i ritmi sono passati da basso ad alto, ma è stato il perfetto equilibrio tra suono e clamore che ha inghiottito il teatro.
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'STOMP'. Foto di Steve McNicholas.
STOMP era il perfetto equilibrio di movimento, percussioni e immagini che lo rendono una tripla minaccia di performance a sé stante. Ogni momento dello spettacolo si è assicurato di attirare il pubblico e di farli anticipare quello che sarebbe successo. STOMP ha creato un file celebrazione ritmo per mezzo degli artisti e del pubblico dall'inizio dello spettacolo fino agli inchini, lasciando il segno sui presenti.
Di Monique George di La danza informa.
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