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Madeline DeVries e Robb Beresford di Alonzo King. Foto di Steve Disenhof.

Le restrizioni che COVID-19 ha portato sul posto di lavoro sono state difficili per tutti, in qualsiasi campo. Ma come continuano i ballerini, le cui carriere ruotano attorno al contatto e allo sforzo fisico, secondo le nuove regole? Incapaci di lavorare da casa, i ballerini hanno adottato le bolle di lavoro.

Hannah A. Richardson.
Foto di Amar Smalls.

Qui, Hannah Richardson di Ailey II, Chyrstyn Fentroy del Boston Ballet, Madeline DeVries di Alonzo King LINES Ballet e Nicole Prefontaine della National Ballet School canadese valutano i pro e i contro di questa soluzione alternativa sul posto di lavoro.

danza vertiginosa

Solitamente limitate a pochi ballerini per gruppo, le bollicine di danza (o 'baccelli') consentono alle compagnie di continuare le prove e mantenere i loro ballerini preparati per quando le esibizioni tornano a essere una possibilità. Nel caso delle scuole e dei programmi professionali, le bolle consentono agli studenti di tenere il passo con la loro formazione. Ciò significa che oltre a ballare insieme ai loro colleghi o coetanei, i ballerini sono anche limitati a vivere e socializzare all'interno dello stesso gruppo. Sappiamo che il mondo della danza è già uno spazio abbastanza isolato, quindi questa restrizione ha avuto qualche effetto sui ballerini?

Alonzo King LINES Ballet's
Madeline DeVries.
Foto di RJ Muna.

Per le compagnie di tour pesanti come LINES, questo è quasi come al solito. Dice la ballerina Madeline DeVries: 'Siamo molto abituati a questo, perché facciamo tournée insieme in tutto il mondo. Siamo spesso sempre insieme, lavoriamo e viviamo la vita. In questo modo siamo una famiglia. Quindi non c'è molto di nuovo. '

Per i ballerini il cui lavoro e i circoli sociali non esistono l'uno sull'altro, come Chyrstyn Fentroy del Boston Ballet, limitare le sue interazioni ai soli colleghi è stato difficile, all'inizio. 'Avere quella distanza era solitario, ma mi ha aperto la porta per conoscere alcuni dei miei altri colleghi a cui non avevo avuto la possibilità di avvicinarmi prima. Ho fatto dei nuovi amici! '

Hannah A. Richardson.
Foto di Nir Arieli.

E poi ci sono ballerine come Hannah Richardson, che è diventata una professionista della pandemia. Richardson ha lavorato tramite bolla con Parsons Dance, è attualmente in una capsula con la compagnia di Ronald K. Brown, Evidence, come artista ospite e si unirà ad Ailey II in autunno. Non preoccuparti: è in quarantena tra l'uno e l'altro.

Analogamente a Fentroy, il ribollire di Evidence ha aiutato Richardson a entrare in contatto con i ballerini della compagnia. Entrare come artista ospite spesso può farti sentire un po 'un estraneo. Ma Richardson sottolinea che vedere i tuoi colleghi fuori dallo studio può favorire la vicinanza. “Abbiamo la possibilità di saperne di più l'uno sull'altro. Se siamo mattinieri o nottambuli, chi sono gli chef rispetto a chi prepara la tavola e pulisce i piatti (io), imparando a conoscere le rispettive famiglie, le esperienze passate, gli obiettivi futuri e altro ancora '.

La vicinanza con l'azienda l'ha anche aiutata a immergerla nel loro stile di movimento. Come artista ospite, non solo porta i suoi talenti unici in compagnia, ma deve essere ugualmente abile nel far corrispondere il loro ritmo e tono. Quando Richardson arriva ad Ailey II (dopo essersi isolato, ovviamente), quelle abilità verranno utilizzate di nuovo. Pandemia in sospeso, potrebbe lavorare in un'altra bolla.

Chyrstyn Fentroy (a sinistra) durante le prove.
Foto di Brooke Trisolini.

oltre la febbre

Che si tratti di un nuovo assetto sociale o della vita come sempre, anche il collegamento con persone al di fuori del mondo della danza è importante. Dice DeVries: 'A volte è difficile essere lontani dai miei amici e dalla comunità di San Francisco. Ottenere quella prospettiva esterna è molto importante per me per bilanciare tutto quando siamo in un ambiente di lavoro così pesante '.

E la vita in studio? Per i ballerini che lavorano insieme ogni giorno, il processo creativo non può essere poi così diverso, vero?

Nicole Prefontaine balla a casa.

Per Nicole Prefontaine, una studentessa della National Ballet School of Canada, ci sono alcune differenze fondamentali. Gli studenti sono stati divisi in bolle di sei, con un insegnante assegnato a ciascuno. Anche se questo stabilisce la coerenza, Prefontaine osserva: 'Avere la stessa persona non consente nuovi feedback e correzioni da una classe all'altra. Un nuovo paio di occhi può essere utile. ' Si è anche sentita scollegata dal resto della scuola e le manca il senso più ampio della comunità artistica.

Coach Fentroy.
Foto di Angela Sterling.

Mentre Prefontaine ha lavorato intensamente con una persona nella parte anteriore della stanza, Fentroy ha lavorato con molti. Il Boston Ballet ha fatto pieno uso di Zoom, così come dell'ampio spazio dello studio della compagnia. 'Ogni stanza ha una grande TV con una telecamera collegata, e stavamo eseguendo le prove in più stanze contemporaneamente in quel modo, quindi siamo stati in grado di continuare a praticare la versatilità grazie a questo!'

jena frumes genitori

E anche quella configurazione ha le sue battute d'arresto. Fentroy dice che c'è questa 'strana sensazione di essere incredibilmente esposti e anche incredibilmente nascosti allo stesso tempo. Esposti perché la stanza a volte è così vuota e nascosti perché spesso ci sei solo tu e uno schermo TV senza nessuno davanti alla stanza. '

Alonzo King LINES Ballet's
Madeline DeVries
e Robb Beresford.
Foto di Steve Disenhof.

Nelle grandi aziende e scuole come Boston e la National, la divisione in sezioni più piccole è necessaria per motivi di sicurezza. E le soluzioni alternative funzionano, comunque bene. Ma le compagnie con meno ballerini come LINES ed Evidence possono cavarsela rimanendo insieme: un vantaggio inaspettato di rimanere piccoli.

Le compagnie di tutto il mondo della danza da concerto hanno escogitato vari modi per far funzionare le loro bolle, mantenendo i loro ballerini al sicuro e allo stesso tempo impegnati. Queste sono cose oggettivamente buone. Altri vantaggi includono più spazio in classe aziendale, afferma Fentroy, e l'opportunità di creare in un ambiente iper-focalizzato, afferma DeVries, per avere fatto qualcosa in questa pandemia. Sia DeVries che Richardson hanno inserito i periodi di quarantena e più test COVID nella categoria della truffa, ma entrambi concordano che ne vale la pena.

Hannah A. Richardson.
Foto di Sai Napat Rodboon.

Richardson nota l'allentamento dell'ansia di essere a meno di sei piedi da qualcuno, qualcosa che tutti possiamo aspettarci. Lavorare in bolle contenute e controllate ha permesso ai ballerini di tornare ad esplorare uno dei concetti fondamentali della danza, qualcosa che pensavamo fosse stato revocato a tempo indeterminato: il contatto.

Di Holly LaRoche di La danza informa.