'Forsythe Elements' nel BB @ yourhome del Boston Ballet: chiedersi cosa possono essere il balletto e la performance

19-29 novembre 2020.
Trasmesso in streaming bostonballet.org tramite abbonamento.

Ricordo la prima volta che ho visto un file William Forsythe opera . Era ovviamente un balletto, ma era diverso da qualsiasi opera d'arte di balletto che avessi mai visto prima. (E a quel tempo, avevo visto e ballato, molto.) La mia mente, il corpo e lo spirito erano totalmente euforici. In qualità di critico e amante della danza, mi sento fortunato ad aver avuto questa connessione periferica con l'iconico coreografo attraverso l'associazione con il Boston Ballet (come residente in città per diversi anni).

Come ha condiviso il direttore artistico Mikko Nissinen nell'introduzione a un programma virtuale incentrato sul suo lavoro, Forsythe ha spinto altri artisti a riconsiderare la portata e l'ampiezza di ciò che può essere il balletto . Nell'era COVID, le compagnie di danza hanno dovuto riconsiderare - e poi riprogettare - cosa prestazione può essere. Il Boston Ballet ha dimostrato questo processo attraverso iniziative come BB @ yourhome, un servizio di abbonamento virtuale a una serie di programmi virtuali del Boston Ballet. Forsythe Elements in quella serie condivideva il lavoro di Forsythe che agitava le norme in un formato, necessariamente così, che agitava le norme.

John Lam in 'Il secondo dettaglio' di William Forsythe. Foto di Gene Schiavone, per gentile concessione del Boston Ballet.

La parte I è stata girata in studio, evidentemente ai tempi dei COVID in rari momenti di più di un ballerino nell'inquadratura, sono rimasti distanti, e tutti hanno anche ballato mascherati. La musica hip hop vibrante ed energica ha punteggiato il movimento incredibilmente dinamico e virtuosistico, che era fortemente concentrato su curve con estensioni e salti. La coreografia ha dimostrato la forza e la padronanza tecnica di questi artisti. Il ballo mascherato non li rallentava né li buttava via. La colonna sonora hip hop / elettronica è stata emblematica del fatto che Forsythe ha spinto i confini di ciò che vediamo come balletto. Non è uno che rifugge dalla musica popolare, né dalle partiture strumentali, del resto. Sembra tutto un gioco leale per le sue orecchie.

I ballerini indossavano anche felpe abbinate in colori vivaci per abbinare la vivida energia complessiva. Il costume ha inoltre portato un'atmosfera pedonale ma anche un'estetica unificata e soddisfacente. Forse le più intriganti, tuttavia, sono state le formazioni che Forsythe ha creato da assoli e duetti a schermo diviso, in diverse configurazioni durante il lavoro. Forsythe ha trovato un modo per avere formazioni di ballerini in questa epoca di danza su film, il che sembra piuttosto affascinante e notevole.

Chyrstyn Fentroy in 'Pas / Parts' di William Forsythe. Foto di Angela Sterling, per gentile concessione del Boston Ballet.

come coreografare un assolo

La Parte II comprendeva estratti da Forsythe's Passaggi / Parti , ballato in studio. Questa sezione mi ha ricordato il mio fascino e l'amore per i body tipici del lavoro con diversi colori solidi davanti e dietro per le ballerine, questo disegno crea un effetto visivamente estasiante di colori alternati quando le ballerine si girano. Il movimento nel pezzo è veloce, astratto e incredibilmente fluido per essere influenzato in modo così classico, ma la sua forma e intenzione sono sempre cristalline - a merito sia di Forsythe che dei ballerini. Le amalgamazioni di movimento rimangono imprevedibili in questo lavoro, e in gran parte del cannone Forsythe una piroetta si sposta in un dorso piatto, si sposta in un'estensione supportata. Diverse influenze sembrano fondersi come ingredienti in una deliziosa zuppa, bollita insieme nel lavoro quotidiano dello studio di danza.

La Parte III ha offerto estratti di film di prima di COVID Passaggi / Parti sul grande palco della Boston Opera House. È stato interessante vedere le differenze energetiche, e per certi versi estetiche, tra le esibizioni sul palco e gli spazi in studio. La pletora e la diversità delle sezioni mi ha ricordato il dinamismo dell'opera - in quel senso di sezioni, nella loro assoluta molteplicità, ma anche nel movimento stesso. È un treno ad alta velocità per tutto il percorso, ed è innegabilmente esilarante e di gran lunga unico nel suo genere.

Roddy Coble e Lia Cirio in 'Artifact' di William Forsythe. Foto di Rosalie O’Connor, per gentile concessione del Boston Ballet.

Forsythe's Artefatto è venuto prima in questa sezione, in tutta la sua meravigliosa astrazione e intenzionale crudezza estetica. Parla di chiedersi cosa possa essere il balletto: un estratto era un'intera sezione che Forsythe ha creato con una premiere del 2017, con ballerini divisi in due gruppi sul palco che parlavano a ritmo, ondeggiando e scattando.

La parte IV presenta Forsythe che parla con i ballerini del Boston Ballet. Mi ha ricordato la sua natura calda, dottrina e stile di leadership saggio. Hanno discusso dello stile di Forsythe dei ballerini principali per ballare davvero come loro stessi attraverso un processo altamente collaborativo. La loro cura reciproca è profonda. È tutto davvero commovente!

Un bel passaggio da quello, alla Sezione V, è al pieno di sentimento Blake Works I . C'è astrazione nel lavoro, ovviamente, per interessi e norme forsitiane, ma oscurare anche questo è un chiaro valore a portata di mano della bellezza delle possibilità del corpo umano e delle connessioni tra uno o più di quei corpi. L'atmosfera - morbida luce blu, morbidi colori blu nei costumi e una tenerezza nella musica - complimenta perfettamente quella bellezza.

Tigran Mkrtchyan e Ji Young Chae in 'In the Middle, Somewhat Elevated' di William Forsythe. Foto di Liza Voll, per gentile concessione del Boston Ballet.

Nel mezzo, un po 'elevato porta qualcosa di più misterioso, ma con un'estetica altrettanto chiara e unificata. Quell'estetica aiuta a creare un'atmosfera specifica, e mi ha colpito mentre la guardavo: è davvero qualcosa nel lavoro di Forsythe in un certo senso, il movimento nelle sue parti discrete non è sempre definibile, ma sai cosa senti e il mondo che tu sono stati portati in. Il programma si conclude con brani dal vibrante Playlist: EP . Con la sua vivacità e il senso del divertimento in comune, sembra il modo perfetto per finire il programma.

Ho finito di guardare il programma colpito dalla profondità e dalla gamma del lavoro di Forsythe e dalla forza di questa compagnia di ballerini - come tecnici, come artisti e oserei dire come persone (ballano in un modo che io possa vedere la loro umanità, ed è meraviglioso provare). L'organizzazione più grande sta anche mostrando forza e fortezza nel modo in cui stanno trovando modi per condividere la meraviglia di quello che fanno con la città di Boston e oltre in questo periodo difficile. Questi tempi hanno reso necessario che smuovessero il terreno delle norme sulle prestazioni del proscenio, proprio come Forsythe ha fatto per così tanto tempo con l'arte del balletto. Brava ed encora, Boston Ballet e Forsythe!

Di Kathryn Boland di La danza informa.

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