Britney's Dance Dream Team

Di Kristy Johnson.



Dietro Britney’s Circus si trova una squadra di incredibili ballerini e intrattenitori. Ballare per Britney Spears e lo stimato coreografo Jamie King è la crème de la crème della scena dance commerciale. Ascolta cosa hanno condiviso i ballerini di Britney con Dance Informa nel loro recente tour attraverso l'Australia.



Come ti trovi in ​​tour come ballerino professionista?

Justin De VeraJustin De Vera:
'È davvero come essere al lavoro 24 ore su 24, 7 giorni su 7. Devi sempre essere preparato per qualunque cosa possa accadere. A volte diventa stancante con tutti i viaggi, ma alla fine ne vale la pena. Non molte persone possono viaggiare per il mondo mentre fanno qualcosa che amano. '

Willie GomezWillie Gomez:
'Questo è il mio primo tour e tutto quello che posso dire è che è stata l'esperienza più straordinaria che ho avuto come ballerino professionista. Penso che sia qualcosa che ogni ballerino professionista dovrebbe provare, se ne ha l'opportunità. C'è così tanta eccitazione in questo! È così pazzo esibirsi ogni sera davanti a migliaia di persone. Amo quella sensazione! '


Che consiglio daresti agli aspiranti ballerini che vorrebbero fare un tour con artisti di registrazione?

Jia HuangJia Huang:
'Lavora duro, impara più stili che puoi e ricorda che è la parte del ballo che ami e non l'obiettivo finale su cui dovresti sempre concentrarti. Onestamente, potresti essere il miglior ballerino ad ogni audizione e non essere mai prenotato perché non sai mai cosa sta cercando l'artista o il coreografo. Continua a fare ciò che ami e alla fine il lavoro giusto al momento giusto accadrà '.



Jonathan RabonJonathan Rabon:
'Non rinunciare mai al tuo sogno anche se sembra che non ci sia luce nel tunnel. Non limitarti a uno stile di danza. Più sei versatile in questo settore, meglio è. Infine, il networking è un must '.

Cosa ti piace di più dell'essere una ballerina per Britney?


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Marc InnissMarc 'Marvelous' Inniss:
'Questa è sicuramente una delle più grandi produzioni con cui abbia mai lavorato! In questo spettacolo posso essere un personaggio diverso in ogni numero. Adoro le sfide e questo spettacolo è stato importante per me, principalmente a causa del mio background e del mio stile di danza. Essendo una ballerina underground di Brooklyn, non avrei mai immaginato di ballare per la Principessa del Pop. È una straordinaria benedizione essere qui. Ringrazio Dio e la ringrazio. '

Joe KrausJoseph 'Joe' Krausz:
“Sono stato assunto a metà del tour come Swing e ho dovuto imparare l'intero spettacolo in una settimana. Finora, è la cosa più difficile che abbia mai fatto in vita mia, ma sono grato di far parte di un così grande progetto e gruppo di amici. Anche se non sono in viaggio con loro la maggior parte del tempo, ho ancora fiducia e orgoglio nel sapere che in qualche modo faccio parte dello spettacolo di Britney. Le prove che ho dovuto affrontare e quella volta sul palco hanno davvero cambiato la mia vita come ballerina '.



Willie Gomez:
'Wow, c'è così tanto. La mia cosa preferita è nutrirsi della sua energia. Amo quella sensazione! È fantastico esibirsi accanto a lei. '

Tutti i ballerini del tour australiano sono stati presenti in almeno uno dei filmati di Britney?

JPJohn Paul 'JP' San Pedro: 'Sì, tutti i ballerini prima o poi sono stati presenti nelle sue clip. È fantastico vedere come ogni ballerino viene presentato e utilizzato, perché siamo tutti così diversi e unici '.


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Come trovi il lavoro sui filmati rispetto alla danza sul palco?

Tiana BrownTiana Brown:
'Mi piace fare video. Ovviamente non è la stessa adrenalina che provi quando sei sul palco, ma almeno tutti quelli che conosci possono vedere il tuo lavoro. Entrambi richiedono molta resistenza. Quando fai un concerto, balli per più di novanta minuti con cambi di costume e tutto il resto. Quando fai video, devi aumentare la tua resistenza. Devi fare una sequenza di danza più e più volte, e poi di nuovo da una diversa angolazione della telecamera. Pertanto entrambi sono molto specifici. '

Parlaci della tua formazione. Hai frequentato un corso a tempo pieno?

Luke BroadlickLuke Broadlick: “Ho iniziato a fare arti marziali e poi sono entrato in trucchi e salti mortali
(la mia specialità) e da lì sono entrato in Breaking e così via. '

Justin De Vera:
'Ho iniziato la mia formazione di danza con Tap e Hip Hop. Poi sono passato allo studio di danza classica, jazz e contemporanea. Mi sono formato in uno studio vicino a casa mia per la maggior parte e poi dopo il liceo sono andato a studiare al college presso l'Università dell'Arizona. Penso che essere in grado di fare una varietà di stili ti aiuti davvero alla fine perché apre le porte a più opportunità '.

Marc Inniss:
“Beh, ho iniziato ad imparare la coreografia all'età di 12/13 anni nella mia scuola media e il mio istruttore mi ha preso in simpatia. Ho avuto il privilegio di incontrare e imparare dal grande signor Wiggles. Vivendo a Brooklyn e con la mia famiglia indiana occidentale, mi piaceva moltissimo la musica dancehall Reggae. Ho finito per far parte di uno spettacolo a Brooklyn chiamato 'Flex N Brooklyn' che ha creato un altro stile di danza che chiamiamo Flexing, che si è evoluto da uno stile chiamato 'The Bruk Up' dalla Giamaica. Io e pochi altri di Brooklyn continuiamo a fare Flexing. Molti artisti hanno notato il mio stile e l'hanno adorato. '

Willie Gomez:
'Mi sono formato in jazz, hip hop, latino, coppia, jazz funk e pochi altri stili. Non ho mai studiato danza classica. A volte me ne pento. Penso che sia molto importante come ballerino avere quella base. '

Jia Huang:
“Mi sono formata per la prima volta in danza culturale cinese sin dalla giovane età e poi ho iniziato a studiare danza classica e jazz quando sono cresciuta. Mi sono laureato in Danza presso l'Università della California a Irvine. È lì che ho imparato a fare Modern and Contemporary, e dove mi sono unito alla mia crew Kaba Modern e ho imparato a fare Hip Hop. Sebbene Contemporary e Hip Hop siano stati gli ultimi stili che ho trovato, sono gli stili che amo e con cui sono più a mio agio '.

Jonathan Rabon:
'Triste a dirsi, non ho studiato danza classica né jazz. Ho iniziato ad allenarmi nell'hip hop all'età di 15 anni e da lì sono andato a convention di danza come Monsters of Hip Hop e Hollywood Connections. Ho ricevuto la mia formazione a tempo pieno con una troupe conosciuta come Boogie Monstarz situata nel nord della California. L'istruttore dell'equipaggio è Phil Tyag ed è un ex membro / creatore dell'equipaggio di Jabbawockeez. '

JP San Pedro:
'Ho imparato la maggior parte delle mie abilità guardando e facendo freestyle, molte delle mie abilità sono da autodidatta. Penso alla danza come alla recitazione. Recitare in un certo senso è essere un personaggio ed è così che mi sono allenato. Ho studiato quello che ho visto nei video musicali e negli spettacoli di premiazione. Quella era l'unica esposizione che avevo al mondo professionale della danza. Dopo essere stato scoperto da Clear Talent Group, ho deciso di impegnarmi per allenarmi nel mondo professionale. Mi sono trasferito a Los Angeles per allenarmi con i migliori coreografi e imparare un po 'di jazz di base. Tutte le altre forme di danza mi sono autoadattato attraverso la coreografia su lavori che richiedono quegli stili specifici. Ho iniziato ad allenarmi professionalmente solo dopo il mio primo concerto nel film You Got Served. '


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Cosa ti aspetta dopo la conclusione del tour? Saresti desideroso di assumere un ruolo più attivo nell'insegnamento piuttosto che nella sola esibizione?

Tiana Brown:
'Mi piace insegnare, ma non è questa la mia vocazione. Amo esibirmi. Tornerò a Los Angeles con un nuovo agente e un nuovo look, quindi sono entusiasta di vedere cosa succederà '.

Marc Inniss:
“Sì, in realtà sto pensando di insegnare più ora di prima. È fantastico insegnare ai giovani quello che so. Sono ancora giovane anch'io, ma con quasi sette anni nel settore so di essere stato benedetto con il mio stile e può essere fonte di ispirazione per gli altri, quindi perché non dare una mano? Potrei fare forse un altro tour dopo questo e lavorare a più workshop in tutto il mondo. '

Joe Krausz:
“Amo davvero insegnare e ballare. Recentemente la danza è stata più nelle mie opere che nell'insegnamento. In questo momento il mio obiettivo è la danza per costruire il mio curriculum e acquisire più esperienza possibile. Dopodiché, insegna quando ho più tempo e ho più conoscenze su qualsiasi tipo di danza / stile. Il passo successivo è provare a trascorrere un po 'più di tempo con la mia famiglia e i miei amici. Anche per fare attenzione al prossimo concerto e continuare così! '

Jia Huang:
“Quando questo tour sarà finito continuerò sicuramente a fare audizioni e ad esibirmi, ma insegnare danza è sempre stata una parte importante del mio amore per la danza. Continuerò a fare entrambe le cose finché il mio corpo me lo permetterà. '

Luke Broadlick:
“Dopo il tour devo rimettermi in sesto! Torna al lavoro e trova un altro tour o altro. Prova a recitare e ballare. Perchè fermarsi adesso? Posso dormire in paradiso. '

Jonathan Rabon:
“In questo settore non sai mai il tuo prossimo lavoro. Tutto quello che puoi fare è restare al lavoro e tenere la faccia aperta e aspettare che il tuo agente ti invii un'e-mail sulla prossima audizione. Per quanto riguarda l'insegnamento ... beh, diciamo solo che amo insegnare e restituire alla mia comunità. Al momento sto lavorando per entrare in contatto con altri studi di danza in diverse aree del mondo in modo da poter condividere il mio stile con gli altri e condividere il settore e ciò che serve per sopravvivere come ballerino professionista a Los Angeles '.

JP San Pedro:
“Girerò il mondo tenendo seminari, insegnando hip hop e diffondendo la mia conoscenza della danza e le abilità che ho acquisito durante il mio viaggio personale come ballerina e coreografa professionista. Sarà un altro anno fantastico! Attualmente mi destreggio tra le due strade. Tengo e insegno costantemente seminari sull'hip hop, lavoro a progetti di coreografia secondaria e ballo in tour con Britney. Adoro sia insegnare che esibire, cosa potrei chiedere di più se non poter avere l'opportunità di farlo contemporaneamente? Amo quello che faccio ... intrattenere e creare. '


emergere studio di danza

Foto molto in alto: Britney e le sue ballerine solo due ore prima del suo spettacolo del venerdì sera alla Rod Laver Arena di Melbourne, in Australia. Foto di Roderick Norman Trestail II, per gentile concessione di www.britneyspears.com

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